「有一句話說人品即畫品，要畫格高必須人格高，高尚的品德揮灑於筆墨間，所流露出的境界，常常能使人涵詠不盡。」這是台灣20世紀著名的文人水墨書畫家江兆申（1925-1996年）在其〈春風化雨話師門〉文字中所強調的；由這段話中，也透露出江兆申對繪畫藝術追求境界的精神所繫。

　　江兆申的山水畫曾被張大千讚為「海峽兩岸第一人」；在大陸有「國眼」之譽的中國書畫鑑賞家楊仁愷，也曾表示在傳統與創新的藝術實踐上，江氏具有力挽狂瀾之功。特別是在20世紀後期，兩岸三地眾多的書畫藝術家當中，要能同時具備深厚的歷史人文素養、藝術成就與才華、畫品畫格高妙者，著實不易，尤其還能夠卓然成家並影響後繼人物者，江兆申更是少有人能及的。

　　江兆申以其個人學識與藝術史的通會，成就了他的創作體系，比同時代的畫家更多對古典的認識與印證，他無疑在這個時代成為一種指標與例證：透過傳統書畫之於皴法結構的掌握，透過書法布局之於線質擒縱的啟沃，他開展著屬於這個時代風貌的筆墨情性，以一己力挽狂瀾，讓水墨畫的焦點重新回到筆墨本質，放眼日後華人學術的交流與激盪，江兆申的成就勢必將散染出更大的影響與超越。

　　本書介紹江兆申的生平與藝術成就，以及他對後世的影響之外，主要著墨於江氏繪畫風格的分期與特質上，從他每一時期的作品來剖析其藝術進程，並以文圖對照的方式呈現，全書收錄江氏近兩百幅圖版，包括繪畫、書法、篆刻、生活歷史照片等，讓讀者清晰看到這位大藝術家光彩巨大的身影。

　　同時，這也是一本由新世代、新視角的藝術評論者吳繼濤執筆，以他同樣身為書畫藝術創作者的眼光，在邁入21世紀十年後的環境氛圍下，重新感悟、肯定江兆申藝術重要性的力作。