《力學人體解剖素描 畫出力的表現1》
運用「力量」繪畫，讓視覺衝擊更上層樓！
你可曾好奇，那些斥資數百億的動畫片，
裡頭的人物、動物角色是如何做到情緒豐滿、動作引人？
祕密就在於「力量」的表現──
【名人推薦】
「不管是大熊打架或是美人魚歌唱，我都努力畫出力量的流動，帶給人物和動物活力。
麥可・瑪特西的著作中也探討一樣的藝術能量，鼓勵所有畫家用力量畫圖。我們需要這樣的鼓勵，因為我們太容易故態復萌，一味證明自己有多會畫，而忘了將筆下人物原有的力量釋放出來，去感受這種自由。」
──葛連‧基恩（Glen Keane，美國動畫師、作家和插畫家，參與過《小美人魚》《阿拉丁》《美女與野獸》《泰山》《魔髮奇緣》等數部迪士尼經典動畫的角色監製和創作。）
「麥可不只有專注在構造的細節上，更是將動作和形體的精髓加以濃縮，並解釋兩者如何相輔相成，要看姿勢和動作的整體，而不只是形態上的細節而已。因為前者取決於目標觀眾、計畫和藝術願景，而後者可以之後再加入畫中。」
──Animals Real and Imagined作者及生物設計師泰瑞爾・惠特拉（Terryl Whitlatch，美國知名插畫師，曾擔任電影《星際大戰》《熊的傳說》《魔龍傳奇》等電影中的生物造型設計）
「在人體速寫的領域中，人體生理構造的理解和動作力量的展現是詮釋人體姿態必修的課題。跟隨本書作者深入淺出的說明，您也能夠畫出活潑生動的人體畫作。」
──簡志嘉（Chester Chien）/ CCH概念設計工作室創辦人、藝用解剖學名師、畫家
【本書特色】
◎跟隨詳細的視覺指示，以顏色區塊按部就班地圖解人體構造。
◎在設計角色時將細部組織標色，你將明白這個姿勢和表情，牽動的是哪塊肌肉。
◎學習如何以姿勢的運動方式來確立解剖構造，並畫出合理的樣貌。
【畫出人體的力與美】
力是無形且無法測量的，
在畫人體時，要如何畫出力量並塑造出富有生命力的人體？
一直都是繪師最難掌握的課題。
麥可・瑪特西教導力的主題已逾三十年，
其FORCE系列翻譯成多國語言影響世界各地的藝術家。
他不強調死記各部位人體結構，而是透過「隱形濾鏡」，
看出肌肉運作及力的方向，只要培養這種視覺的清晰度，
下筆前就意識到畫中的力量，再確立身體各結構所在，
就能畫出有力姿勢！
你必須要先丟掉深映在腦中的人體構造，
以新的角度來看待人體：
人體結構都是根據力量設計出來的。
地心引力會影響美感與肌肉表現的方式，
這些力量驅動著人體眾多功能。
想像身體這臺機器包含各式各樣的小機器：滑輪系統、槓桿、力矩，
肌肉位在哪裡？為什麼位在那個地方？力量和形狀的關係是什麼？
不同區塊的特定構造，力量的規則也不一樣。
只要先了解力量如何牽動姿勢再影響各部位的肌肉，結構便自然出現了。
而不是先畫結構再出現姿勢。
假設你畫三角肌，只會得到一個結構正確的三角肌，
但如果你畫的是往三角肌的推力，
畫出推力後三角肌便會自然成形。
作者將這些重要概念簡化成幾個部分，
從細部的骨骼、關節開始說起，
再從頭到腳逐一說明各區塊，
每個區塊皆包含正面、側面、背面三種視圖，
標示出顏色並提示練習祕訣。
不管你是因為本身有興趣，
還是以動畫家、漫畫家、概念藝術家或3D模型家為業，
這本書都可以幫助你瞭解人體力量運作的過程，
驚嘆於人體之美！
《動物姿態及設計概念 畫出力的表現2》
～運用「力量」繪畫，讓動物表達更深層的情緒～
蹠行動物、趾行動物、蹄行動物等不同動物種類，
都能從一個簡單形體下筆，展現「力」的力量！
【本書特色】
◎認識蹠行動物、趾行動物、蹄行動物動作中力的走向，以及與人類構造的相似度。
◎兩百多張手繪及放大觀察的插圖，了解力量、形狀和形體如何影響不同種類的動物姿態。
◎學習三分構圖的設計原則，簡單創造各種動物角色，書內提供靈感來源的照片。
【以力為核心，畫出不同物種的動物姿態】
地球上擁有各種動物，
其複雜與多樣性，
讓繪製動物變成一項艱巨的挑戰，
不論牠們是靜止還是動態，
都很難捕捉其靈魂。
要如何畫出兩隻灰態在滾動嬉戲？
或是一頭正匍匐前進，準備獵食的豹呢？
繪師或動畫師們，
能否透過一些基本原則或通用步驟，
畫出栩栩如生且結構正確的動物而不用熟記每種動物的身體構造？
麥可・瑪特西用「力量」解答了這個問題。
作者不執著於構造細節，
而是直觀動物整體姿態與力量作用的全景圖，
透過觀察、理解與對比人體結構，
你會發現動物與人體驚人的相似，
在作品中，「很多動物的情緒都是透過人類的儀態和姿勢來表達的！」
而動物與動物間主要差別在於肢體，不在於軀幹。
其肢體運動的節奏主導整個身體形態，
瞭解前足與後足的動作變化，就能輕易畫出不同種類的動物。
之後再將動作分解，設計出角色。
不需為了畫出構造細節和比例而讓圖畫顯得僵硬。
不管你是因為本身有興趣，
還是以動畫師、插畫家、概念藝術家或3D模型家為業，
跟著本書，探索不同動物的運動方式，
還有其構造、力量、形體、形狀的變化，
能讓你在沒有對照實物的情況下
畫出有「力量」的動物輪廓！
《人體動態姿勢速寫技巧 畫出力的表現3》
《FORCE》系列十週年紀念版！
影響全球藝術概念，「力量」教學最後一冊，
讓流線線條、方向力、作用力等力量表現技巧，
流竄於你的畫作之中！
數秒鐘，畫出栩栩如生的人體動態。
【本書特色】
◎近200張『速寫圖』，標示出所有力的方向，透過不斷展示人體律動的規律，訓練你於速寫中一眼辨識力量走向的敏感度。
◎『人體金字塔』概念的重要性，當你下筆時，必須從何處著手，再延伸至細節，不論是畫站立、彎腰、坐跪或其他動作，永遠都從金字塔概念開始！
◎以『→』來了解方向力及作用力，其箭頭標記的尾端點、中間頂點（力作用的地方）和前端（起點），一旦看出力從哪裡來又從哪裡去，就能建構其他人體構造。
運用「力量」繪畫，讓生命力在畫中流淌
若你的畫作細節完美、構造考究，
卻僵硬且了無生氣，
原因可能出在「力量」的表現。
畫出力量的困難點在於，畫家需要用全新的方式眼觀，
當你觀察人體時，
不能只看立方體、圓柱狀等幾合圖形怎麼組合，
而是要先看到串連起這些的「力量走向」，
畫出的人體才會活現。
當你站立、行走或駕駛時，力量是如何操作的？
主要力量又如何帶動身體中心的核心肌肉、骨架，
再影響其他四肢的肌肉形狀及形體質地？
眼觀、聆聽並跟隨麥可・瑪特西所示範的「力量線」及動態繪畫，
近200張力量十足的繪畫範例及明確的「力量標示」，
告訴你如何運用直線到曲線的非對稱技巧，
在數秒之內詮釋力的方向，
你將學會從大處考慮，由小處畫起，
練習從整個故事的角度來觀察人體，
了解作用於全身的力來自於臀部、軀幹，
再一路至腿部、頭部，最後到達手指腳趾的過程。
無論你是插畫家、動畫家、漫畫家或學生，
不斷速寫、再速寫是呈現想像力的不二法門，
「力」能讓生命力躍然紙上，
成為「畫得出力量」的藝術家，讓畫作脫穎而出！
運用「力量」繪畫，讓視覺衝擊更上層樓！
你可曾好奇，那些斥資數百億的動畫片，
裡頭的人物、動物角色是如何做到情緒豐滿、動作引人？
祕密就在於「力量」的表現──
【名人推薦】
「不管是大熊打架或是美人魚歌唱，我都努力畫出力量的流動，帶給人物和動物活力。
麥可・瑪特西的著作中也探討一樣的藝術能量，鼓勵所有畫家用力量畫圖。我們需要這樣的鼓勵，因為我們太容易故態復萌，一味證明自己有多會畫，而忘了將筆下人物原有的力量釋放出來，去感受這種自由。」
──葛連‧基恩（Glen Keane，美國動畫師、作家和插畫家，參與過《小美人魚》《阿拉丁》《美女與野獸》《泰山》《魔髮奇緣》等數部迪士尼經典動畫的角色監製和創作。）
「麥可不只有專注在構造的細節上，更是將動作和形體的精髓加以濃縮，並解釋兩者如何相輔相成，要看姿勢和動作的整體，而不只是形態上的細節而已。因為前者取決於目標觀眾、計畫和藝術願景，而後者可以之後再加入畫中。」
──Animals Real and Imagined作者及生物設計師泰瑞爾・惠特拉（Terryl Whitlatch，美國知名插畫師，曾擔任電影《星際大戰》《熊的傳說》《魔龍傳奇》等電影中的生物造型設計）
「在人體速寫的領域中，人體生理構造的理解和動作力量的展現是詮釋人體姿態必修的課題。跟隨本書作者深入淺出的說明，您也能夠畫出活潑生動的人體畫作。」
──簡志嘉（Chester Chien）/ CCH概念設計工作室創辦人、藝用解剖學名師、畫家
【本書特色】
◎跟隨詳細的視覺指示，以顏色區塊按部就班地圖解人體構造。
◎在設計角色時將細部組織標色，你將明白這個姿勢和表情，牽動的是哪塊肌肉。
◎學習如何以姿勢的運動方式來確立解剖構造，並畫出合理的樣貌。
【畫出人體的力與美】
力是無形且無法測量的，
在畫人體時，要如何畫出力量並塑造出富有生命力的人體？
一直都是繪師最難掌握的課題。
麥可・瑪特西教導力的主題已逾三十年，
其FORCE系列翻譯成多國語言影響世界各地的藝術家。
他不強調死記各部位人體結構，而是透過「隱形濾鏡」，
看出肌肉運作及力的方向，只要培養這種視覺的清晰度，
下筆前就意識到畫中的力量，再確立身體各結構所在，
就能畫出有力姿勢！
你必須要先丟掉深映在腦中的人體構造，
以新的角度來看待人體：
人體結構都是根據力量設計出來的。
地心引力會影響美感與肌肉表現的方式，
這些力量驅動著人體眾多功能。
想像身體這臺機器包含各式各樣的小機器：滑輪系統、槓桿、力矩，
肌肉位在哪裡？為什麼位在那個地方？力量和形狀的關係是什麼？
不同區塊的特定構造，力量的規則也不一樣。
只要先了解力量如何牽動姿勢再影響各部位的肌肉，結構便自然出現了。
而不是先畫結構再出現姿勢。
假設你畫三角肌，只會得到一個結構正確的三角肌，
但如果你畫的是往三角肌的推力，
畫出推力後三角肌便會自然成形。
作者將這些重要概念簡化成幾個部分，
從細部的骨骼、關節開始說起，
再從頭到腳逐一說明各區塊，
每個區塊皆包含正面、側面、背面三種視圖，
標示出顏色並提示練習祕訣。
不管你是因為本身有興趣，
還是以動畫家、漫畫家、概念藝術家或3D模型家為業，
這本書都可以幫助你瞭解人體力量運作的過程，
驚嘆於人體之美！
《動物姿態及設計概念 畫出力的表現2》
～運用「力量」繪畫，讓動物表達更深層的情緒～
蹠行動物、趾行動物、蹄行動物等不同動物種類，
都能從一個簡單形體下筆，展現「力」的力量！
【本書特色】
◎認識蹠行動物、趾行動物、蹄行動物動作中力的走向，以及與人類構造的相似度。
◎兩百多張手繪及放大觀察的插圖，了解力量、形狀和形體如何影響不同種類的動物姿態。
◎學習三分構圖的設計原則，簡單創造各種動物角色，書內提供靈感來源的照片。
【以力為核心，畫出不同物種的動物姿態】
地球上擁有各種動物，
其複雜與多樣性，
讓繪製動物變成一項艱巨的挑戰，
不論牠們是靜止還是動態，
都很難捕捉其靈魂。
要如何畫出兩隻灰態在滾動嬉戲？
或是一頭正匍匐前進，準備獵食的豹呢？
繪師或動畫師們，
能否透過一些基本原則或通用步驟，
畫出栩栩如生且結構正確的動物而不用熟記每種動物的身體構造？
麥可・瑪特西用「力量」解答了這個問題。
作者不執著於構造細節，
而是直觀動物整體姿態與力量作用的全景圖，
透過觀察、理解與對比人體結構，
你會發現動物與人體驚人的相似，
在作品中，「很多動物的情緒都是透過人類的儀態和姿勢來表達的！」
而動物與動物間主要差別在於肢體，不在於軀幹。
其肢體運動的節奏主導整個身體形態，
瞭解前足與後足的動作變化，就能輕易畫出不同種類的動物。
之後再將動作分解，設計出角色。
不需為了畫出構造細節和比例而讓圖畫顯得僵硬。
不管你是因為本身有興趣，
還是以動畫師、插畫家、概念藝術家或3D模型家為業，
跟著本書，探索不同動物的運動方式，
還有其構造、力量、形體、形狀的變化，
能讓你在沒有對照實物的情況下
畫出有「力量」的動物輪廓！
《人體動態姿勢速寫技巧 畫出力的表現3》
《FORCE》系列十週年紀念版！
影響全球藝術概念，「力量」教學最後一冊，
讓流線線條、方向力、作用力等力量表現技巧，
流竄於你的畫作之中！
數秒鐘，畫出栩栩如生的人體動態。
【本書特色】
◎近200張『速寫圖』，標示出所有力的方向，透過不斷展示人體律動的規律，訓練你於速寫中一眼辨識力量走向的敏感度。
◎『人體金字塔』概念的重要性，當你下筆時，必須從何處著手，再延伸至細節，不論是畫站立、彎腰、坐跪或其他動作，永遠都從金字塔概念開始！
◎以『→』來了解方向力及作用力，其箭頭標記的尾端點、中間頂點（力作用的地方）和前端（起點），一旦看出力從哪裡來又從哪裡去，就能建構其他人體構造。
運用「力量」繪畫，讓生命力在畫中流淌
若你的畫作細節完美、構造考究，
卻僵硬且了無生氣，
原因可能出在「力量」的表現。
畫出力量的困難點在於，畫家需要用全新的方式眼觀，
當你觀察人體時，
不能只看立方體、圓柱狀等幾合圖形怎麼組合，
而是要先看到串連起這些的「力量走向」，
畫出的人體才會活現。
當你站立、行走或駕駛時，力量是如何操作的？
主要力量又如何帶動身體中心的核心肌肉、骨架，
再影響其他四肢的肌肉形狀及形體質地？
眼觀、聆聽並跟隨麥可・瑪特西所示範的「力量線」及動態繪畫，
近200張力量十足的繪畫範例及明確的「力量標示」，
告訴你如何運用直線到曲線的非對稱技巧，
在數秒之內詮釋力的方向，
你將學會從大處考慮，由小處畫起，
練習從整個故事的角度來觀察人體，
了解作用於全身的力來自於臀部、軀幹，
再一路至腿部、頭部，最後到達手指腳趾的過程。
無論你是插畫家、動畫家、漫畫家或學生，
不斷速寫、再速寫是呈現想像力的不二法門，
「力」能讓生命力躍然紙上，
成為「畫得出力量」的藝術家，讓畫作脫穎而出！