透過西洋藝術珍藏
神遊昔日錦繡中華
This treasured western art collection is a spiritual
journey into China's splendid past.
本書主要收錄十九世紀的刻印畫英國畫家Thomas Allom關於當時中國風貌的畫作，歐洲人對於中國的知識，有不少是從他的畫作中獲得，由於他對透視度的重視及擅長，畫中的建築，比用照片拍的更美，刻劃的內容相當豐富，包括較有名的圓明園、長城、景山、午門、運河、虎丘塔、雷峰塔、報恩寺、琉璃塔、金山寺、龍舟、燈籠、宴請、婚禮，乃至祭拜、擲骰子等，到處都是古老中華帝國的風光、建築及社會習俗。
這些畫製作程序是，先由畫家將畫完成，交給雕刻師，雕在木頭、石頭或鋼板上，再由印刷工匠，一張一張印出來，畫上往往也留下畫家和雕刻家的姓名。這種刻印畫早期都用木板製版，紋理較粗，但到十九世紀，大概煉鋼技術較為成熟，刀較利、版較硬，表現出極精緻的刻功，明暗立體乍現，連畫中人物臉部明暗，身上衣著的刺繡，建築物梁上的花鳥都表現得出來。十九世紀末，照相術成熟了，用照相取代手繪，雕刻藝術家、印刷工匠失去他們的功能和飯碗，但是他們所留下的印象是珍貴的，因為歷經歲月、戰爭的侵蝕，許多建築、景物已不復存在，具象的歷史只能進入畫裡的空間，用思想去遊歷了。
裘國英先生將蒐集不易的百餘幅珍藏畫作集結成冊，內容搭配中、英文解說，不僅有助於了解十九世紀中國的各種風貌，更難能可貴的是，無論從書的裝幀、用紙各種細節，他都親自參與、精心挑選，希望將這些細緻的畫作以接近原本的質感重現於讀者面前。
‧ 本書分為精裝、平裝兩種版本。
‧ 由於藝術價值極高，因此精裝本封面選用銀色質地的義大利星幻紙襯托出畫作的雅致，書名頁前襯上一張法國珍珠彩描紙印製的中國城門牌樓，宛如步入一道藝術之門，非常值得珍藏。
‧ 平裝本代表了裘國英先生想將高質感藝術推廣給普羅大眾的心意，封面選用白色豔彩星幻紙來呈現畫作的細膩，英文書名後加工燙銀，讓讀者以物超所值的實惠價格，就能擁有品味絕佳的藝術收藏。
自序 古董刻印畫裡的歷史實境
2016年中美南海海域衝突事件發生時，我在網路上想找一張地圖，希望能證明中國對該海域的長久主權，哪怕是找到一張洋人印製的中國地圖都行。結果找到早自十六、十七世紀，西洋人到中國來探索寫的遊記，有德文、荷蘭文、法文版本，雖然看不懂，但書中的插畫極為有趣，揭露出當時的山川景物，以及民間生活，更有趣的是，當時西洋畫家不會畫中國人，畫出來的都是西洋身材、西洋臉，但穿著是中國服飾。
那時照相術尚未問世，有錢的大佬到各地遊歷，帶著畫家，看到有趣的景物，就畫下來，算是對當時的中國，做了珍貴的寫實紀錄。我們看到博物館中收藏的中國古畫，寫意較多，用足夠透視感畫寫實的較少，尤其是從西洋人眼中看東方、看中國，似乎從畫裡仍透露出他的驚豔與好奇。
繼續搜索中，在網路上結交了在歐洲從事古董書畫買賣的人士，出於他們熱心也是生意，代我向他們同業蒐集類似的書籍和零散插畫，我將其命名為「古董刻印畫」。
這些畫製作程序是，先由畫家將畫完成，交給雕刻師，雕在木頭、石頭或鋼板上，再由印刷工匠，一張一張印出來，畫上往往也留下畫家和雕刻家的姓名。這種刻印畫早期都用木板製版，紋理較粗，但到十九世紀，大概煉鋼技術較為成熟，刀較利、版較硬，表現出極精緻的刻功，明暗立體乍現，連畫中人物臉部明暗，身上衣著的刺繡，建築物梁上的花鳥都表現得出來。
十九世紀的刻印畫出現最多的畫家要屬英國的Thomas Allom，我給他取個綽號叫「阿龍」。其實阿龍是個建築師，許多倫敦的名邸都出自他手，他也是英倫建築師學會的創辦人。
阿龍的畫，遍及歐洲、中東、亞洲各地，估計他跑了不少地方，後來因在藝術及建築上的成就，被封為爵士。阿龍畫了不少建築景觀，由於他對透視度的重視及擅長，阿龍畫中的建築，比用照片拍的建築物更美、更誇張。從畫中，了解當時中國官宦富豪居住之精美，也將我們帶進當時空間，一窺庶民生活，真正進入十九世紀中國各地的情境，有幾張珍貴的鴉片戰爭實境，有如身臨戰況，令人震撼。
十九世紀末，照相術成熟了，用照相取代手繪，雕刻藝術家、印刷工匠失去他們的功能和飯碗，但是他們所留下的印象是珍貴的，因為歷經歲月、戰爭的侵蝕，許多建築、景物已不復存在，具象的歷史只能進入畫裡的空間，用思想去遊歷了。
2017年夏
神遊昔日錦繡中華
This treasured western art collection is a spiritual
journey into China's splendid past.
本書主要收錄十九世紀的刻印畫英國畫家Thomas Allom關於當時中國風貌的畫作，歐洲人對於中國的知識，有不少是從他的畫作中獲得，由於他對透視度的重視及擅長，畫中的建築，比用照片拍的更美，刻劃的內容相當豐富，包括較有名的圓明園、長城、景山、午門、運河、虎丘塔、雷峰塔、報恩寺、琉璃塔、金山寺、龍舟、燈籠、宴請、婚禮，乃至祭拜、擲骰子等，到處都是古老中華帝國的風光、建築及社會習俗。
這些畫製作程序是，先由畫家將畫完成，交給雕刻師，雕在木頭、石頭或鋼板上，再由印刷工匠，一張一張印出來，畫上往往也留下畫家和雕刻家的姓名。這種刻印畫早期都用木板製版，紋理較粗，但到十九世紀，大概煉鋼技術較為成熟，刀較利、版較硬，表現出極精緻的刻功，明暗立體乍現，連畫中人物臉部明暗，身上衣著的刺繡，建築物梁上的花鳥都表現得出來。十九世紀末，照相術成熟了，用照相取代手繪，雕刻藝術家、印刷工匠失去他們的功能和飯碗，但是他們所留下的印象是珍貴的，因為歷經歲月、戰爭的侵蝕，許多建築、景物已不復存在，具象的歷史只能進入畫裡的空間，用思想去遊歷了。
裘國英先生將蒐集不易的百餘幅珍藏畫作集結成冊，內容搭配中、英文解說，不僅有助於了解十九世紀中國的各種風貌，更難能可貴的是，無論從書的裝幀、用紙各種細節，他都親自參與、精心挑選，希望將這些細緻的畫作以接近原本的質感重現於讀者面前。
‧ 本書分為精裝、平裝兩種版本。
‧ 由於藝術價值極高，因此精裝本封面選用銀色質地的義大利星幻紙襯托出畫作的雅致，書名頁前襯上一張法國珍珠彩描紙印製的中國城門牌樓，宛如步入一道藝術之門，非常值得珍藏。
‧ 平裝本代表了裘國英先生想將高質感藝術推廣給普羅大眾的心意，封面選用白色豔彩星幻紙來呈現畫作的細膩，英文書名後加工燙銀，讓讀者以物超所值的實惠價格，就能擁有品味絕佳的藝術收藏。
自序 古董刻印畫裡的歷史實境
2016年中美南海海域衝突事件發生時，我在網路上想找一張地圖，希望能證明中國對該海域的長久主權，哪怕是找到一張洋人印製的中國地圖都行。結果找到早自十六、十七世紀，西洋人到中國來探索寫的遊記，有德文、荷蘭文、法文版本，雖然看不懂，但書中的插畫極為有趣，揭露出當時的山川景物，以及民間生活，更有趣的是，當時西洋畫家不會畫中國人，畫出來的都是西洋身材、西洋臉，但穿著是中國服飾。
那時照相術尚未問世，有錢的大佬到各地遊歷，帶著畫家，看到有趣的景物，就畫下來，算是對當時的中國，做了珍貴的寫實紀錄。我們看到博物館中收藏的中國古畫，寫意較多，用足夠透視感畫寫實的較少，尤其是從西洋人眼中看東方、看中國，似乎從畫裡仍透露出他的驚豔與好奇。
繼續搜索中，在網路上結交了在歐洲從事古董書畫買賣的人士，出於他們熱心也是生意，代我向他們同業蒐集類似的書籍和零散插畫，我將其命名為「古董刻印畫」。
這些畫製作程序是，先由畫家將畫完成，交給雕刻師，雕在木頭、石頭或鋼板上，再由印刷工匠，一張一張印出來，畫上往往也留下畫家和雕刻家的姓名。這種刻印畫早期都用木板製版，紋理較粗，但到十九世紀，大概煉鋼技術較為成熟，刀較利、版較硬，表現出極精緻的刻功，明暗立體乍現，連畫中人物臉部明暗，身上衣著的刺繡，建築物梁上的花鳥都表現得出來。
十九世紀的刻印畫出現最多的畫家要屬英國的Thomas Allom，我給他取個綽號叫「阿龍」。其實阿龍是個建築師，許多倫敦的名邸都出自他手，他也是英倫建築師學會的創辦人。
阿龍的畫，遍及歐洲、中東、亞洲各地，估計他跑了不少地方，後來因在藝術及建築上的成就，被封為爵士。阿龍畫了不少建築景觀，由於他對透視度的重視及擅長，阿龍畫中的建築，比用照片拍的建築物更美、更誇張。從畫中，了解當時中國官宦富豪居住之精美，也將我們帶進當時空間，一窺庶民生活，真正進入十九世紀中國各地的情境，有幾張珍貴的鴉片戰爭實境，有如身臨戰況，令人震撼。
十九世紀末，照相術成熟了，用照相取代手繪，雕刻藝術家、印刷工匠失去他們的功能和飯碗，但是他們所留下的印象是珍貴的，因為歷經歲月、戰爭的侵蝕，許多建築、景物已不復存在，具象的歷史只能進入畫裡的空間，用思想去遊歷了。
2017年夏