無論哪種技法都必須「親自去嘗試」
身體力行從中體驗各種畫法之趣味，找出自己喜歡或想要達到的效果
如果沒有素描構圖概念，要怎麼勾勒物體的輪廓明暗？
如果沒有畫過水彩，要如何畫出色彩深淺？
其實你仍然可以透過《基礎油畫技法》的各個章節認識油畫基礎畫法
從了解油畫材料、輪廓、打草稿，到認識光線變化、畫出油畫的明暗，同時認識油畫材料的調色，到最後畫出富含靈動變化，栩栩如生的油畫作品
本書的目的不是讓讀者學習某一畫派，或某一風格，而是希望透過作者對油畫的技法、色彩、形狀的介紹與示範，讓一般初學者或有繪畫基礎的朋友，藉由書中的介紹能有所啟發，進而對學習油畫有幫助
工具只是媒介，重要的是想呈現什麼
在探索繪畫的過程中體會事物的美，隨心所欲的使用工具描繪心中的烏托邦
生活，即美
畢卡索曾說「我不畫我所看見的，我畫我所知道的。」並且說過「風格是藝術家最大的敵人。」，因為他一生不斷的創作、也不斷的創新、嘗試不同的風格，進而影響現代藝術至今；藉由這本書的啟發，你或許可以產生新的興趣，也或許能夠得到一絲的靈感，知道往後要呈現什麼，展現屬於自己的風格
油畫的畫法是影響繪畫風格的因素之一
無論哪種風格，都可將畫法歸納為一種或多種方法
本書分為四大單元：油畫基礎材料介紹、油畫基礎表現技法、實例畫法、陳穎彬油畫作品
第一單元：油畫基礎材料介紹
內容包含油畫基礎材料介紹、初學者認識調色油、最常見的調和油介紹、洗筆液、油畫筆、畫刀、調色盤、油畫架介紹；以深入淺出的方式，解釋油畫的基本工具，介紹材料之間的差異性與基礎知識。
第二單元：油畫基礎表現技法
內容包含油畫畫法實例、色彩運用、畫刀實際操作與畫法、大刷子畫法、印象派技法等；書中內容可能都是市面上油畫書籍較少介紹到的，在這個章節中我們承接基礎介紹，教您各類工具簡單的運用方法及使用時機；琳瑯滿目的畫具令人眼花撩亂，別慌張，油畫本身就是一種可以反覆修改的媒材，大膽的使用畫具吧！
第三單元：實例畫法
內容有人物、風景、靜物、抽象、荷花、鳥類、魚類、雞類畫畫法等，可以說是油畫基礎畫法中的必備素材，本書記錄所有的實例繪畫過程，一步一步，讓讀者學習油畫技巧更加簡單；書中反覆強調一些上色的基礎概念：暗面→中間調→亮面，我們都知道油畫是一種可以反覆修改的媒材，但為什麼全書幾乎都要由暗→亮的繪製呢？其實理由很簡單：
1. 先畫亮面容易導致層次不足，中間調堆疊困難
2. 將暗色疊上亮色，顏色的「彩度」會降低，色調會變粉（如果沒等乾再畫的話）
繪畫技巧是由反覆的實驗總結而成的精粹，在第三單元中我們以圖文並茂的方式解說一幅油畫的誕生過程，每張圖片都有一段文字敘述重點，以編號解析一幅作品的繪畫歷程，本單元作品更貼心附上「作品色彩表」，大方不藏私，詳盡標示示範畫作所使用的顏料及對應區塊。
歷時三年半，內附陳顯棟大師示範的造形練習
油畫的歷史已經超過五世紀，幾世紀以來油畫的風格從古典繪畫到現代繪畫，無論哪種時代產生的畫派與主義，除了代表時代歷史背景外，也反映當時人文內涵；所以油畫是有其時代性，也就是因為所謂時代性才有所謂創新，尤其是二十一世紀的繪畫已不是少數單一風格呈現，而是個人思想自由表現。
本書從製作到出版歷時三年半，讀者可以從本書詳細的介紹中，瞭解油畫，進而產生興趣，在生活中也可對欣賞繪畫、創作有所助益。
身體力行從中體驗各種畫法之趣味，找出自己喜歡或想要達到的效果
如果沒有素描構圖概念，要怎麼勾勒物體的輪廓明暗？
如果沒有畫過水彩，要如何畫出色彩深淺？
其實你仍然可以透過《基礎油畫技法》的各個章節認識油畫基礎畫法
從了解油畫材料、輪廓、打草稿，到認識光線變化、畫出油畫的明暗，同時認識油畫材料的調色，到最後畫出富含靈動變化，栩栩如生的油畫作品
本書的目的不是讓讀者學習某一畫派，或某一風格，而是希望透過作者對油畫的技法、色彩、形狀的介紹與示範，讓一般初學者或有繪畫基礎的朋友，藉由書中的介紹能有所啟發，進而對學習油畫有幫助
工具只是媒介，重要的是想呈現什麼
在探索繪畫的過程中體會事物的美，隨心所欲的使用工具描繪心中的烏托邦
生活，即美
畢卡索曾說「我不畫我所看見的，我畫我所知道的。」並且說過「風格是藝術家最大的敵人。」，因為他一生不斷的創作、也不斷的創新、嘗試不同的風格，進而影響現代藝術至今；藉由這本書的啟發，你或許可以產生新的興趣，也或許能夠得到一絲的靈感，知道往後要呈現什麼，展現屬於自己的風格
油畫的畫法是影響繪畫風格的因素之一
無論哪種風格，都可將畫法歸納為一種或多種方法
本書分為四大單元：油畫基礎材料介紹、油畫基礎表現技法、實例畫法、陳穎彬油畫作品
第一單元：油畫基礎材料介紹
內容包含油畫基礎材料介紹、初學者認識調色油、最常見的調和油介紹、洗筆液、油畫筆、畫刀、調色盤、油畫架介紹；以深入淺出的方式，解釋油畫的基本工具，介紹材料之間的差異性與基礎知識。
第二單元：油畫基礎表現技法
內容包含油畫畫法實例、色彩運用、畫刀實際操作與畫法、大刷子畫法、印象派技法等；書中內容可能都是市面上油畫書籍較少介紹到的，在這個章節中我們承接基礎介紹，教您各類工具簡單的運用方法及使用時機；琳瑯滿目的畫具令人眼花撩亂，別慌張，油畫本身就是一種可以反覆修改的媒材，大膽的使用畫具吧！
第三單元：實例畫法
內容有人物、風景、靜物、抽象、荷花、鳥類、魚類、雞類畫畫法等，可以說是油畫基礎畫法中的必備素材，本書記錄所有的實例繪畫過程，一步一步，讓讀者學習油畫技巧更加簡單；書中反覆強調一些上色的基礎概念：暗面→中間調→亮面，我們都知道油畫是一種可以反覆修改的媒材，但為什麼全書幾乎都要由暗→亮的繪製呢？其實理由很簡單：
1. 先畫亮面容易導致層次不足，中間調堆疊困難
2. 將暗色疊上亮色，顏色的「彩度」會降低，色調會變粉（如果沒等乾再畫的話）
繪畫技巧是由反覆的實驗總結而成的精粹，在第三單元中我們以圖文並茂的方式解說一幅油畫的誕生過程，每張圖片都有一段文字敘述重點，以編號解析一幅作品的繪畫歷程，本單元作品更貼心附上「作品色彩表」，大方不藏私，詳盡標示示範畫作所使用的顏料及對應區塊。
歷時三年半，內附陳顯棟大師示範的造形練習
油畫的歷史已經超過五世紀，幾世紀以來油畫的風格從古典繪畫到現代繪畫，無論哪種時代產生的畫派與主義，除了代表時代歷史背景外，也反映當時人文內涵；所以油畫是有其時代性，也就是因為所謂時代性才有所謂創新，尤其是二十一世紀的繪畫已不是少數單一風格呈現，而是個人思想自由表現。
本書從製作到出版歷時三年半，讀者可以從本書詳細的介紹中，瞭解油畫，進而產生興趣，在生活中也可對欣賞繪畫、創作有所助益。