推薦： 法國《世界報》（Le Monde）評選二十世紀百大小說 在法國，每個青少年都讀過這本書。 就像凱魯亞克（Jack Kerouac）的小說，每個人都可以在其中看到自己的親身經驗。這本書的內容深植在我腦海裡，它伴著我長大，深深影響了我。 ––米歇?龔德里（Michel Gondry，《王牌冤家》導演） 當代最令人心碎的愛情故事。 ––雷蒙?格諾（Raymond Queneau，法國作家） 再也沒有一位作家能像維昂那樣隱秘地感動我。 ––胡利奧?科塔薩爾（Julio Cortazar，阿根廷作家） 在20世紀50年代的巴黎，鮑希斯?維昂意味著一切：詩人、小說家、歌手、破壞分子、演員、音樂家和爵士樂坪論家。他是我的朋友，我很佩服他如此醉心於毀滅性的反諷，以及對挑釁的熱衷。 ––路易?馬盧（Louis Malle，法國導演） 維昂已被學運世代的年輕人經典化了，這部純潔得令人屏息的幻想作品，是對青春和純真的頌歌。 ––《新聞週刊》（Newsweek） 維昂在法國是一個傳奇，他有如會吹小號、創作小說的詹姆士狄恩。 ––《華盛頓郵報》 內容介紹： 肺部長出睡蓮 槍朵冒出玫瑰 引領法國世代 奇幻愛情經典 米歇?龔德里（王牌冤家導演）： 在法國，每個青少年都讀過這本書。 他把手高舉到頭頂上，馬上又縮了回來。手指好像被烤箱燙到一般。 他得出結論：「空氣中有愛情，它在發熱。」 單身、憧憬愛情的富家公子高蘭，在生日派對邂逅可愛的女孩克羅伊，兩人隨即墜入情網。他們乘著雲朵約會，與摯友尼可拉、齊克、艾莉絲以及寵物小灰鼠，一同狂歡、跳舞，享受著搖擺樂般的燦爛時光。但是新婚過後，克羅伊的肺部內竟長出一朵睡蓮，逐漸侵蝕她生命，樂章驟然變調，明亮的奇幻色彩逐漸暗淡?? 維昂將這部小說作為情書獻給當時新婚不久的妻子蜜雪兒，它既歌頌愛情，同時也揭示生命的荒誕和脆弱。維昂在書中大開他與妻子的共同好友沙特及波娃的玩笑，即使如此，沙特及波娃均對此書讚賞不已。由於其書寫風格前衛、詼諧，喜歡玩弄大量文字遊戲，常令讀者迷失其中，不易為同時代的人理解，直至維昂過世後四年（一九六三年），才一躍成為暢銷小說，之後不但深深影響了六八年的學運世代，更擠身為法國的當代文學經典。二Ο一一年蜜雪兒在受訪時說：「維昂總是領先時代二十年。」實為最佳注腳。 書摘一： 維昂小傳––熱愛生命的早逝天才 文 邱惠佩（法國格勒諾布爾第三大學 法國文學博士生） 介紹法國已故作家鮑希斯．維昂其實不是一件容易的事。儘管他英年早逝、在世上不過活了三十九年，他在各領域所展露的才華，卻讓他短暫的一生充滿了傳奇色彩，尤其他的文學與音樂成就，不只影響了二次大戰後的法國藝文界，使他成為當代的風雲人物之一，在他去世後的五十幾年間，他的諸多作品更是成為經典，一再地被詮釋、被喜愛。 有趣的是，維昂的經典代表作《泡沫人生》因為寫作技巧太新穎，剛出版時並未受到多數讀者的青睞，但隨著時間的流逝，這本書卻像掏金過程似地在一次又一次地經典好書篩選中被留下來，不但分別在一九六八與二Ο一三年被改拍成電影，更在一九九九年法國世界報（Le monde）與法雅客（fnac） 聯合舉辦的問卷調查「哪本書一直留在你的記憶之中」，經一萬七千名讀者投票評選為法國二十世紀百大最佳讀物第十名。時至今日，《泡沫人生》不僅是法國高中必讀書本、多次入選為會考題目，全球銷售量更早已超過兩百萬本。 維昂熱愛生命，他比任何人都更清楚時間的珍貴。為了把握人生的每一個當下，維昂在短暫的一生中，不斷從事各種活動，他用各種不同形式的身分實踐生命 : 他曾經是個工程師，同時也從事文學創作；他在白天寫詩、翻譯、當評論家、作曲、唱歌、演戲、繪畫，晚上還到酒吧吹奏爵士樂。他活得比任何人都用力，因為，死亡對他的威脅從童年開始就不曾離開。 由於身體孱弱的關係，維昂從小就處在和外界隔絕的環境，他沒有上小學，而是由家裡請來的家教老師教他讀書認字。十二歲那年他因感染得到心臟病，從此就過著被雙親過度保護的生活。在小說《紅草》中，維昂借由角色之口描述了自身的童年往事：「他們（父母）總是怕我做這做那，我不能在窗前傾身，我不能獨自一人過馬路，只要有一點風，人們就給我穿羊皮大衣」。童年雖然幸福地像置身在天堂之中，但總少了一點自由、少了探索各種事物的趣味。因為心臟宿疾，維昂很早就意識到死亡隨時會發生，所以不該虛擲光陰，越是面對死亡的威脅就越該反抗，只有活得精彩的人生才能彰顯頑強的生命力，也因為疾病剝奪了他在孩提時代與外界接觸的機會，長大後的維昂活躍在各個領域當中，像帶著補償心態，也像是拒絕再當聽話、什麼都不做的乖小孩，他要主宰自己的生命，要把曾經貧乏蒼白的人生加倍補回來。 童年已錯過太多的事物，少年維昂因此拒絕活得無趣，這時期的他不只熱衷於文字還有詞彙的創造，亦對音樂產生高度興趣。面對學業的枯燥乏味，維昂在十七那年開始學習小號；在巴黎中央理工學院念書的日子，他聽爵士樂調劑身心；在法國國家標準機構擔任工程師的餘暇，他寫詩、創作爵士樂對抗無聊平淡的生活；在二次大戰期間，面對德軍占領法國的低迷氣氛，維昂積極參與流行在年輕人之間、用來挑戰德軍權威的舞會。這一連串的生活方式在在顯示維昂從未放棄對生命的熱愛，人生苦短，生活越是不容易，越要在困境中叛逆出趣味性來。 戰後的巴黎逐步擺脫戰時陰影，一股復甦活力注入文壇與藝術界，這時期，維昂開始活躍在左岸，他先後認識了雷蒙．格諾（Raymond Queneau）、沙特與西蒙．波娃等文人，經常和他們聚集在雙叟與花神咖啡館，他和兄弟組成的樂團也在聖日耳曼德佩區的地窖酒吧演出。很快地，維昂就成為地窖酒吧的寵兒，許多人慕名前來聽他演奏，他也曾經接待過至法國演出的美國爵士樂手艾靈頓公爵、查利·帕克與邁爾士·戴維斯等人。惜維昂的演奏生涯只持續了一段時間，後因健康狀況不佳，不得不終止。 無論戰前戰後，維昂一直沒有停止文學創作。一九四六年，維昂為角逐伽利瑪出版社「七星文學獎」，花了許多心思和力氣完成了《泡沫人生》。這本書有維昂自己創造的特有詞彙（如雞尾酒鋼琴pianocktail）與擅長的文字遊戲（例如書中人物Jean-Sol Partre其實是將沙特Jean-Paul Sartre 的名字字母順序稍做改變），醉心爵士樂的他也不忘在作品中置入這項元素（高蘭是個喜愛爵士樂的年輕人，克羅伊的名字來自艾靈頓公爵的曲子），維昂同時在書中充分表達了他過人的想像力：水管流出鰻魚、雲朵包圍幸福的戀人、克羅伊的肺裡長出一朵睡蓮。除了誇張荒誕的情節安排，維昂也透過各種對比技巧（如結尾的窮人葬禮呼應了前面奢侈豪華的婚禮；象徵生命之泉的水卻會將克羅伊推向死亡），帶領讀者深入思考社會的各種現象，語調雖然哀傷，但面對人生的困厄與死亡，維昂慣有的黑色幽默成了一種反叛與揶揄，即使筆觸再冷酷，維昂關懷這世界的心依舊溫暖。然而這本堪稱維昂人生代表作的小說卻與文學獎擦身而過，書剛出版時也不受讀者青睞，維昂難掩失望，對生命的寄託於是漸漸轉向音樂創作。在他大量的歌曲作品中，最膾炙人口的是一九五四年以法越戰爭為背景的反戰歌曲《告別戰地（棄隊者）》，這首歌推出後就因時機敏感被禁（適逢阿爾及利亞戰爭）。值得一提的是，這首歌和《泡沫人生》一樣，都被翻成了多國語言，在多個國家持續流傳，成為經典。 秉持著對生命的熱愛與人世的關懷，維昂對於不滿意的生活方式絕對不妥協，他樂於接受新事物，勇於顛覆傳統，敢大膽抨擊社會的各種現象，他對生命的期待與熱愛全都反應在他的作品中，而他在童年時代因為對抗死亡威脅而萌生的叛逆天性讓他的創作超越了他的時代，這解釋了為什麼在二次大戰之後，維昂的作品並沒有受太多的重視，是到了現代人眼中，他的作品卻一點也不過時，它們精準熨貼了讀者的心靈、引起讀者的共鳴。