內容簡介

國族音影：書寫台灣．電影史

內容簡介


若沒有電影幫助我們看見台灣，台灣看起來會是什麼模樣？

從類型到風格，從台語電影到國語電影，從李行到蔡明亮，
洪國鈞讓我們從電影中看見台灣，看盡台灣的過去，看向台灣的未來。

台灣的國族電影是什麼？少了自己的電影，台灣看起來會是什麼模樣？
以「國族」的概念去架構或產出台灣電影史的故事是否恰當？
如果「國族」這概念曾經有效幫助美國以外的電影抵禦好萊塢的支配，
在當今跨國性主導一切的全球化時代，是否仍然有效？


洪國鈞的《國族音影：書寫台灣．電影史》深入梳理台灣紛亂歷史下國族與電影的關係，以細究「國族性」的框架。這座島嶼受到源於內部與外部的多重壓力，使得台灣成為生氣蓬勃又動盪不安的力場，這些壓力包括日本殖民遺緒、國民黨政府文化政策、各種本土主義運動與「中國」間的糾結，以及近幾年的全球化挑戰。以上壓力凸顯出台灣電影的歷史――包括形式的再現、映演和觀賞背景、類型的多元發展和風格的探索――正是台灣電影的「國族想像」持續更迭變動而造成的歷史，這樣的歷史特徵形塑了台灣電影，同時也受到台灣電影的挑戰。


洪國鈞堅持歷史的嚴謹與理論的彈性，將「國族」置於歷史、政治、文化脈絡，以及建構此概念的論述脈絡之中。他爬梳電影、文字紀錄、史籍檔案來回顧台灣電影歷史本身，並以歷史書寫的眼光重新檢視，仔細探究影像或其他文本如何作為論述和電影的問題意識，帶領我們穿越「國族」領域的討論。


《國族音影：書寫台灣．電影史》一書提出，電影在處理國族問題上的掙扎，是否反映出大眾對於國族的態度轉變？電影是否預期到這些改變而作為身先士卒的領頭羊？抑或電影中的處理，其實牴觸一般大眾的想法，顯示出構築台灣身分的方式並不止一種？改變的發生是否會帶來轉折，若有，又是怎麼樣的轉折？當多重的殖民歷史、國際政治與台灣電影的歷史緊密交織，我們如何在國族性受到政治性干涉與維持的同時，將其作為批判框架，對跨國性影響下的台灣「國族」電影歷史提出更有效的省思？本書將討論國族性在跨國性辯證下的歷史書寫方法，以及有關此辯證的台灣電影形式轉變的特異歷史。


國際專家學者聯合推薦

王德威、張小虹、李道明、史書美、林文淇、林松輝、邱貴芬、柯裕棻、孫松榮、郭力昕、陳斌全、陳儒修　聯合推薦

作者簡介

作者簡介

洪國鈞（Guo-Juin Hong）

加州大學柏克萊分校修辭學和電影學博士，從2004年起開始發表一系列有關1930年代上海電影、紀錄片和同志運動等主題的文章。2009年以〈1930年代上海的殖民現代性〉（Colonial Modernity in 1930s Shanghai）榮獲電影與媒體研究學會頒發的Katherine Kovacs論文獎。現為杜克大學華語文化研究副教授，開設課程包括華語電影、中國文學和文化、電影理論和電影史學、劇情片、紀錄片和視聽文化。


譯者簡介

何曉芙

國立政治大學英國語文學系文學組碩士，曾為自由譯者，現從事電影相關工作，翻譯仍是最美好的興趣與調劑。


譯校者簡介

蔡巧寧

國立臺灣大學外國語文學系畢業，自由譯者，熱衷於電影、藝術、烹飪、旅行，現居杜拜。

內容目錄

目錄

推薦序　更深入理解台灣電影的途徑／國家電影中心執行長　陳斌全
謝辭

導論　台灣電影與缺席的歷史學


第一部　類型
第一章　殖民與後殖民的考掘：戰前台灣，以及「國家」出現前的紛雜文本
第二章　類型與國族的糾葛：台語電影二十年，1949～1970
第三章　行者影跡：健康寫實主義、文藝政策與李行，1964～1980
過場　侯孝賢之前的侯孝賢：過渡時期的電影美學，1980～1982


第二部　風格
第四章　回首來時路：台灣新電影的興衰，1982～1986
第五章　前往島嶼的單程票：王童作品中的回顧式電影敘事
第六章　無所／不在：蔡明亮台北三部曲的後殖民城市


後記　後國族時代的電影
平裝版後記　未曾消散的歷史：何謂國族？