內容簡介
改變這世界，平面設計大師力：職人學、座右銘與養分
內容簡介
提出設計師宣言∣創辦TED∣提倡休假力量
Pink Floyd專輯、I❤NY、IBM LOGO、英國交通識別、網格系統
【1915-2017˙跨百年精選】平面設計職人的勵志人生學
他們做到的，不只是革命性的視覺開創！
在圖文資訊傳播爆炸的今天，我們必須要問，平面設計的價值究竟是什麼？
首本平面設計大師專書，收錄77位大師生平，為理念行動
保羅•蘭德、Saul Bass、Otl Aicher、田中一光、
橫尾忠則、五芒星、施德明、MM/Paris、嬉皮諾斯底……
改變昨日世界，開啟未來視覺
看見大師生涯保鮮的追求與路徑！
巔峰之作＋座右銘＋彼此點評＝讀了精華版平面設計史
※入選5分鐘讀設計「這20本書，大大升級你的風格」選書※
∎令人好奇的平面設計師故事
◎發揮平面設計的專業，在二戰時期為猶太人假造證件的人道設計師──威廉•桑德伯格
◎用詩人與商人的語言，賈伯斯與無數平面設計師尊敬的識別設計教父──保羅•蘭德
◎60年代設計偶像，抹除平面設計與觀念藝術的分野，為滾石樂團設計出最吸睛專輯──羅伯•布朗瓊
◎當仁不讓提出設計師宣言「優先事物優先」，用設計改變世界，始終信仰自身理念的革命設計師──肯•加蘭
◎斜槓設計師第一把交椅，創辦TED演講致力於資訊傳達設計的建築師──理查•索爾•伍爾曼
◎日本安迪•沃荷，融合神祕學與迷幻風的意象大爆發，與現代主義背道而馳──横尾忠則
◎不被金錢支配、活出自我理想，《Joy Division》第一張專輯的偉大設計師──彼得•薩維爾
◎玩弄設計的第四道牆，包辦Pink Floyd及大咖樂團的專輯設計，不惜做出一隻9尺巨大豬汽球，就為了拍一張專輯封面照──嬉皮諾斯底
◎站上TED Talk，暢談「休假的力量」、創造幸福的7條定律，不惜關閉工作室一年，保持創作能量的獲葛萊美獎專輯設計師──施德明
◎他們之中，有人擅長業務，有人專長得獎，有人讓客戶買帳，拿相同薪水，獲利能力差距三倍，但人人都扮演重要角色的成功設計事務所經營之道──五芒星
∎首本平面設計大師專書，為理念行動，他們的人生是一則則難忘的動人故事
平面設計門檻不高，在圖文資訊傳播爆炸的今天，我們必須要問，平面設計的價值究竟是什麼？平面設計的演變與設計史的脈動息息相關，於生活中無所不見，但我們對於成為一位平面設計師的概念卻是過於簡單，甚至是匱乏的。平面設計師自然對自己的工作有十足的駕馭力，但光靠描繪生平，也許連他們自己都很難說清楚自己的偉大和優秀之處（許多設計師都已寫入書本裡，但還是有一些遺珠之憾）。本書述說了1915-2017，近百年來77位平面設計大師的生涯之路。他們追求不只是好看的設計，積極參與藝術活動，主動介入社會，辦展覽，企劃活動，為自己的理念發聲，企圖改變這世界。
∎不單看經典之作，學用大師之眼，評價自己，也點評他人之作
書中不僅說出每位大師的獨門絕活、他們愛用的字體、設計手法，更道出他們的座右銘，像是「字體越是乏味無趣，它對於排版者就越有用」、「當客戶明瞭修改設計，不是吃到飽的自助餐時，他們突然間就不餓了」、「把美的東西拿來看，醜的東西拿來用，這種事根本不該發生」、「最大的意義，最少的手段」、「網格系統只是協助，不是保證」、「一個LOGO，若是沒設計到極簡、極節制，就不可能存活下來」。
除此之外，他們更互相點評，特別是美國設計教父保羅•蘭德。他曾引用蕭伯納的名言:「有能力的，都在做事；沒能力的，都在教別人。」在他心目中，誰是那位有能力又會教書的設計師？誰又是他口中沒人比得上的厲害大師？他最欣賞的日本設計師是誰？誰結合創意與商業的方式，就像一位魔術師？惺惺相惜的金句，處處機鋒。
∎用詩人與商人的語言，改變昨日世界，開啟未來視覺
從中將明白被稱為偉大設計的海報、專輯封面或一張傳單的背後，不僅是革命性的視覺開創，更有著支撐其創作的生命紋理，他們透過設計與當代社會互動，使平面設計不再只是美工設計，更是凝聚思潮的時代語言，他們用著詩人與商人的語言，讓平面設計成為一門成熟的專業，帶來更深度的價值與設計上的美感。
∎平面設計師11人+ 專業4人── 讚譽推薦
三人制創∣何佳興∣施博瀚∣許晉維∣彭星凱∣馮宇∣廖韡 ∣蔡南昇∣賴佳韋∣聶永真 ∣霧室
陳俊良∣金蝶獎召集人 陳德政∣作家 鄒駿昇∣插畫家 鄭司維 ∣臺灣科技大學設計系教師
∎平面設計師的推薦真心話
聶永真
我最喜歡的M/M Paris竟然靜靜的放在最後一個，沒有被作者做任何下註（sad)
鄒駿昇
我欣賞Otl Aicher、Wim Crouwel、橫尾忠則、Saul Bass等……（工作室不掛自己作品，都掛著他們的作品）。
我對Saul Bass的作品一見鍾情。Hipgnosis的作品太傑出，所圍塑的畫面可以被歸類在藝術範疇。直到現在，我還在懊悔當初在紐約MoMA pS1的藝術書展，沒買下橫尾忠則的原版版畫（因為窮學生負擔不起那樣的價格）。
何佳興
我喜歡西方的埃米爾•魯德和東方的橫尾忠則，一經典嚴謹，一感性活潑，兩者互補，彼此相融，讓平面設計更兼容並蓄。
馮宇
横尾忠則是我的偶像！而且如果沒記錯，我們當年應該是台灣第一本採訪他作為當期特集人物的雜誌呦～～！
三人制創
每次只會提一個最完美的設計案，且不容許客戶修改他的設計（真的很難呀！）。
能夠把一個企業LOGO做到極簡極節制但又能夠深植人心成為經典，Paul Rand是我們在做設計的路上最景仰的精神導師。
廖韡
學生時代很喜歡看福田繁雄、Sagmeister的作品；專職平面設計，嚮往田中一光的現代與文化感；從事書籍與排版工作，Brockmann是心中圭臬；身為體育愛好者，Otl Aicher與龜倉雄策設計的奧運標誌絕對是經典中的經典……
賴佳韋
我相當推崇Saul Bass，他的作品在我學生時期給我極大的震撼，看似簡單粗糙的圖形卻擁有巨大的力道，將想傳達的訊息乾淨俐落地一記直拳重擊你的心裡。
蔡南昇
横尾忠則的設計散發著神祕、讓人無法忽視的特異能量，宛如藝術般有著極強烈的自我主張。看這個時代的天才在平面設計裡追求自我表達極限、演繹熱情的能力，常引我反覆觀看與思考。
霧室
Irma Boom 與 M/M Paris的作品，對我們來說就像是可觸摸的夢境。
內容簡介
提出設計師宣言∣創辦TED∣提倡休假力量
Pink Floyd專輯、I❤NY、IBM LOGO、英國交通識別、網格系統
【1915-2017˙跨百年精選】平面設計職人的勵志人生學
他們做到的，不只是革命性的視覺開創！
在圖文資訊傳播爆炸的今天，我們必須要問，平面設計的價值究竟是什麼？
首本平面設計大師專書，收錄77位大師生平，為理念行動
保羅•蘭德、Saul Bass、Otl Aicher、田中一光、
橫尾忠則、五芒星、施德明、MM/Paris、嬉皮諾斯底……
改變昨日世界，開啟未來視覺
看見大師生涯保鮮的追求與路徑！
巔峰之作＋座右銘＋彼此點評＝讀了精華版平面設計史
※入選5分鐘讀設計「這20本書，大大升級你的風格」選書※
∎令人好奇的平面設計師故事
◎發揮平面設計的專業，在二戰時期為猶太人假造證件的人道設計師──威廉•桑德伯格
◎用詩人與商人的語言，賈伯斯與無數平面設計師尊敬的識別設計教父──保羅•蘭德
◎60年代設計偶像，抹除平面設計與觀念藝術的分野，為滾石樂團設計出最吸睛專輯──羅伯•布朗瓊
◎當仁不讓提出設計師宣言「優先事物優先」，用設計改變世界，始終信仰自身理念的革命設計師──肯•加蘭
◎斜槓設計師第一把交椅，創辦TED演講致力於資訊傳達設計的建築師──理查•索爾•伍爾曼
◎日本安迪•沃荷，融合神祕學與迷幻風的意象大爆發，與現代主義背道而馳──横尾忠則
◎不被金錢支配、活出自我理想，《Joy Division》第一張專輯的偉大設計師──彼得•薩維爾
◎玩弄設計的第四道牆，包辦Pink Floyd及大咖樂團的專輯設計，不惜做出一隻9尺巨大豬汽球，就為了拍一張專輯封面照──嬉皮諾斯底
◎站上TED Talk，暢談「休假的力量」、創造幸福的7條定律，不惜關閉工作室一年，保持創作能量的獲葛萊美獎專輯設計師──施德明
◎他們之中，有人擅長業務，有人專長得獎，有人讓客戶買帳，拿相同薪水，獲利能力差距三倍，但人人都扮演重要角色的成功設計事務所經營之道──五芒星
∎首本平面設計大師專書，為理念行動，他們的人生是一則則難忘的動人故事
平面設計門檻不高，在圖文資訊傳播爆炸的今天，我們必須要問，平面設計的價值究竟是什麼？平面設計的演變與設計史的脈動息息相關，於生活中無所不見，但我們對於成為一位平面設計師的概念卻是過於簡單，甚至是匱乏的。平面設計師自然對自己的工作有十足的駕馭力，但光靠描繪生平，也許連他們自己都很難說清楚自己的偉大和優秀之處（許多設計師都已寫入書本裡，但還是有一些遺珠之憾）。本書述說了1915-2017，近百年來77位平面設計大師的生涯之路。他們追求不只是好看的設計，積極參與藝術活動，主動介入社會，辦展覽，企劃活動，為自己的理念發聲，企圖改變這世界。
∎不單看經典之作，學用大師之眼，評價自己，也點評他人之作
書中不僅說出每位大師的獨門絕活、他們愛用的字體、設計手法，更道出他們的座右銘，像是「字體越是乏味無趣，它對於排版者就越有用」、「當客戶明瞭修改設計，不是吃到飽的自助餐時，他們突然間就不餓了」、「把美的東西拿來看，醜的東西拿來用，這種事根本不該發生」、「最大的意義，最少的手段」、「網格系統只是協助，不是保證」、「一個LOGO，若是沒設計到極簡、極節制，就不可能存活下來」。
除此之外，他們更互相點評，特別是美國設計教父保羅•蘭德。他曾引用蕭伯納的名言:「有能力的，都在做事；沒能力的，都在教別人。」在他心目中，誰是那位有能力又會教書的設計師？誰又是他口中沒人比得上的厲害大師？他最欣賞的日本設計師是誰？誰結合創意與商業的方式，就像一位魔術師？惺惺相惜的金句，處處機鋒。
∎用詩人與商人的語言，改變昨日世界，開啟未來視覺
從中將明白被稱為偉大設計的海報、專輯封面或一張傳單的背後，不僅是革命性的視覺開創，更有著支撐其創作的生命紋理，他們透過設計與當代社會互動，使平面設計不再只是美工設計，更是凝聚思潮的時代語言，他們用著詩人與商人的語言，讓平面設計成為一門成熟的專業，帶來更深度的價值與設計上的美感。
∎平面設計師11人+ 專業4人── 讚譽推薦
三人制創∣何佳興∣施博瀚∣許晉維∣彭星凱∣馮宇∣廖韡 ∣蔡南昇∣賴佳韋∣聶永真 ∣霧室
陳俊良∣金蝶獎召集人 陳德政∣作家 鄒駿昇∣插畫家 鄭司維 ∣臺灣科技大學設計系教師
∎平面設計師的推薦真心話
聶永真
我最喜歡的M/M Paris竟然靜靜的放在最後一個，沒有被作者做任何下註（sad)
鄒駿昇
我欣賞Otl Aicher、Wim Crouwel、橫尾忠則、Saul Bass等……（工作室不掛自己作品，都掛著他們的作品）。
我對Saul Bass的作品一見鍾情。Hipgnosis的作品太傑出，所圍塑的畫面可以被歸類在藝術範疇。直到現在，我還在懊悔當初在紐約MoMA pS1的藝術書展，沒買下橫尾忠則的原版版畫（因為窮學生負擔不起那樣的價格）。
何佳興
我喜歡西方的埃米爾•魯德和東方的橫尾忠則，一經典嚴謹，一感性活潑，兩者互補，彼此相融，讓平面設計更兼容並蓄。
馮宇
横尾忠則是我的偶像！而且如果沒記錯，我們當年應該是台灣第一本採訪他作為當期特集人物的雜誌呦～～！
三人制創
每次只會提一個最完美的設計案，且不容許客戶修改他的設計（真的很難呀！）。
能夠把一個企業LOGO做到極簡極節制但又能夠深植人心成為經典，Paul Rand是我們在做設計的路上最景仰的精神導師。
廖韡
學生時代很喜歡看福田繁雄、Sagmeister的作品；專職平面設計，嚮往田中一光的現代與文化感；從事書籍與排版工作，Brockmann是心中圭臬；身為體育愛好者，Otl Aicher與龜倉雄策設計的奧運標誌絕對是經典中的經典……
賴佳韋
我相當推崇Saul Bass，他的作品在我學生時期給我極大的震撼，看似簡單粗糙的圖形卻擁有巨大的力道，將想傳達的訊息乾淨俐落地一記直拳重擊你的心裡。
蔡南昇
横尾忠則的設計散發著神祕、讓人無法忽視的特異能量，宛如藝術般有著極強烈的自我主張。看這個時代的天才在平面設計裡追求自我表達極限、演繹熱情的能力，常引我反覆觀看與思考。
霧室
Irma Boom 與 M/M Paris的作品，對我們來說就像是可觸摸的夢境。
作者簡介
作者簡介
卡蘿琳•羅伯茲 Caroline Roberts
她是一名記者，也是一位從事圖像藝術寫作的作家。她是《插畫50年》等書的共同作者。從 2001 年起擔任《圖像》（Grafik）雜誌編輯迄今，這是設計學生必拜讀的設計雜誌。
譯者簡介
蘇威任
巴黎第七大學博士候選人，但現在發現有比唸博士更有趣的事。三十遊歷，四十而惑。譯有《產品設計，怎麼回事？》、《心靈之眼：決定性瞬間，布列松談攝影》、《藝術史的一千零一夜》等書。
卡蘿琳•羅伯茲 Caroline Roberts
她是一名記者，也是一位從事圖像藝術寫作的作家。她是《插畫50年》等書的共同作者。從 2001 年起擔任《圖像》（Grafik）雜誌編輯迄今，這是設計學生必拜讀的設計雜誌。
譯者簡介
蘇威任
巴黎第七大學博士候選人，但現在發現有比唸博士更有趣的事。三十遊歷，四十而惑。譯有《產品設計，怎麼回事？》、《心靈之眼：決定性瞬間，布列松談攝影》、《藝術史的一千零一夜》等書。
內容目錄
目錄
皮特．茨華特Piet Zwart（1885～1977）：排版建築師
愛德華．麥克奈特．考弗Edward McKnight Kauffer（1890～1954）：廣告設計界的畢卡索
威廉．桑德伯格Willem Sandberg（1897～1984）：博物館的倡導者
拉狄斯拉夫．蘇特納Ladislav Sutnar（1897～1976）：經典平面設計的催生者
亞雷塞伊．布羅多維奇Alexey Brodovitch（1898～1971）：最佳雜誌藝術總監
漢斯．施萊格Hans Schleger（1898～1976）：英國視覺的影響者
蓋爾德．昂茨Gerd Arntz（1900～1988）：圖像文字的先行者
赫伯特．拜耳Herbert Bayer（1900～1985）：包浩斯的最後大師
A.M. 卡桑德A. M. Cassandre（1901～1968）：海報設計大師
揚．齊修德Jan Tschichold（1902～1974）：字體排版大師
萊斯特．貝爾Lester Beall（1903～1969）：排版界的超現實主義者
赫伯．馬特Herbert Matter（1907～1984）：超越時間的永恆設計
布魯諾．莫那利Bruno Munari（1907～1998）：藝術設計的全方位人才
馬克斯．比爾Max Bill（1908～1994）：多面向的實踐者
威爾．伯丁Will Burtin（1908～1972）：數據視覺化之父
法蘭科．格里尼亞尼Franco Grignani（1908～1999）：羊毛標誌創始人
艾瑞克．尼采Erik Nitsche（1908～1998）：低調的設計浪人
奇佩·皮內萊斯Cipe Pineles（1908～1991）：終於正名的女設計師
雷歐．李奧尼Leo Lionni（1910～1999）：讓設計平易近人的大師
喬凡尼．品托里Giovanni Pintori（1912～1999）：奧利維提的品牌師
湯姆．埃克斯利Tom Eckersley（1914～1997）：英國的海報藝術家
亞伯拉罕．蓋姆斯Abram Games（1914～1996）：英國戰爭海報藝術家
FHK. 漢瑞恩FHK Henrion（1914～1990）：形塑戰後英國設計界的推手
約瑟夫．繆勒－布羅克曼Josef Müller-Brockmann（1914～1996）：網格系統的提倡者
保羅．蘭德Paul Rand（1914～1996）：美國設計教父
埃米爾．魯德Emil Ruder（1914～1970）：排版工藝大師
龜倉雄策Yusaku Kamekura（1915～1997）：日本現代平面設計教父
裘克．基納、瑪格麗特．卡爾弗Jock Kinneir and Margaret Calvert（1917～1994[基納]／1936～[卡爾弗]）：全面革新英國交通標示系統
盧．多夫斯曼Lou Dorfsman（1918～2008）：CBS的形象塑造師
赫伯．盧巴林Herb Lubalin（1918～1981）：前衛字型的設計師
馬克思．胡伯Max Huber（1919～1992）：套印法的魔術師
索爾．巴斯Saul Bass（1920～1886）：電影片頭藝術大師
阿敏．霍夫曼Armin Hofmann（1920～）：作育無數設計英才
奧托．艾舍Otl Aicher（1922～1991）：寫下世界第一份「品牌指導原則」
羅伯．布朗瓊Robert Brownjohn（1925～1970）：抹除平面設計與觀念藝術的分野
羅伯．馬桑Robert Massin（1925～）：優異的圖書設計師
鮑勃．諾爾達Bob Noorda（1927～2010）：為城市地下鐵標示視覺系統
文．克勞威爾Wim Crouwel（1928～）：成就20世紀最重要字型設計
蘿拉．蘭姆Lora Lamm（1928～）：女性平面設計師的文藝復興
肯．加蘭Ken Garland（1929～）：設計師宣言起草人
米爾頓．格拉瑟Milton Glaser（1929～）：我愛紐約LOGO設計師
大衛．真特曼David Gentleman（1930～）：改變英國郵票風貌
卡爾．格斯特納Karl Gerstner（1930～）：瑞士「第二波」設計師代表
田中一光Ikko Tanaka（1930～2002）：無印良品之父
艾倫．弗萊徹Alan Fletcher（1931～2006）：設計師的設計師
馬西莫．維聶里Massimo Vignelli（1931～2014）：將義大利設計帶至紐約
福田繁雄Shigeo Fukuda（1932～2009）：最具玩心的平面設計師
揚．凡．托爾恩Jan van Toorn（1932～）：挑戰思考的批判性設計師
德瑞克．貝德澤爾Derek Birdsall（1934～）：最完美的書本設計師
理．索爾．伍爾曼Richard Saul Wurman（1935～）：TED創辦人
横尾忠則Tadanori Yokoo（1936～）：日本的安迪．沃荷
羅傑里歐．杜瓦爾特Rogério Duarte（1939～）：巴西最受尊崇的平面設計師
布魯諾．蒙古奇Bruno Monguzzi（1941～）：奧塞美術館開幕標誌設計
沃
皮特．茨華特Piet Zwart（1885～1977）：排版建築師
愛德華．麥克奈特．考弗Edward McKnight Kauffer（1890～1954）：廣告設計界的畢卡索
威廉．桑德伯格Willem Sandberg（1897～1984）：博物館的倡導者
拉狄斯拉夫．蘇特納Ladislav Sutnar（1897～1976）：經典平面設計的催生者
亞雷塞伊．布羅多維奇Alexey Brodovitch（1898～1971）：最佳雜誌藝術總監
漢斯．施萊格Hans Schleger（1898～1976）：英國視覺的影響者
蓋爾德．昂茨Gerd Arntz（1900～1988）：圖像文字的先行者
赫伯特．拜耳Herbert Bayer（1900～1985）：包浩斯的最後大師
A.M. 卡桑德A. M. Cassandre（1901～1968）：海報設計大師
揚．齊修德Jan Tschichold（1902～1974）：字體排版大師
萊斯特．貝爾Lester Beall（1903～1969）：排版界的超現實主義者
赫伯．馬特Herbert Matter（1907～1984）：超越時間的永恆設計
布魯諾．莫那利Bruno Munari（1907～1998）：藝術設計的全方位人才
馬克斯．比爾Max Bill（1908～1994）：多面向的實踐者
威爾．伯丁Will Burtin（1908～1972）：數據視覺化之父
法蘭科．格里尼亞尼Franco Grignani（1908～1999）：羊毛標誌創始人
艾瑞克．尼采Erik Nitsche（1908～1998）：低調的設計浪人
奇佩·皮內萊斯Cipe Pineles（1908～1991）：終於正名的女設計師
雷歐．李奧尼Leo Lionni（1910～1999）：讓設計平易近人的大師
喬凡尼．品托里Giovanni Pintori（1912～1999）：奧利維提的品牌師
湯姆．埃克斯利Tom Eckersley（1914～1997）：英國的海報藝術家
亞伯拉罕．蓋姆斯Abram Games（1914～1996）：英國戰爭海報藝術家
FHK. 漢瑞恩FHK Henrion（1914～1990）：形塑戰後英國設計界的推手
約瑟夫．繆勒－布羅克曼Josef Müller-Brockmann（1914～1996）：網格系統的提倡者
保羅．蘭德Paul Rand（1914～1996）：美國設計教父
埃米爾．魯德Emil Ruder（1914～1970）：排版工藝大師
龜倉雄策Yusaku Kamekura（1915～1997）：日本現代平面設計教父
裘克．基納、瑪格麗特．卡爾弗Jock Kinneir and Margaret Calvert（1917～1994[基納]／1936～[卡爾弗]）：全面革新英國交通標示系統
盧．多夫斯曼Lou Dorfsman（1918～2008）：CBS的形象塑造師
赫伯．盧巴林Herb Lubalin（1918～1981）：前衛字型的設計師
馬克思．胡伯Max Huber（1919～1992）：套印法的魔術師
索爾．巴斯Saul Bass（1920～1886）：電影片頭藝術大師
阿敏．霍夫曼Armin Hofmann（1920～）：作育無數設計英才
奧托．艾舍Otl Aicher（1922～1991）：寫下世界第一份「品牌指導原則」
羅伯．布朗瓊Robert Brownjohn（1925～1970）：抹除平面設計與觀念藝術的分野
羅伯．馬桑Robert Massin（1925～）：優異的圖書設計師
鮑勃．諾爾達Bob Noorda（1927～2010）：為城市地下鐵標示視覺系統
文．克勞威爾Wim Crouwel（1928～）：成就20世紀最重要字型設計
蘿拉．蘭姆Lora Lamm（1928～）：女性平面設計師的文藝復興
肯．加蘭Ken Garland（1929～）：設計師宣言起草人
米爾頓．格拉瑟Milton Glaser（1929～）：我愛紐約LOGO設計師
大衛．真特曼David Gentleman（1930～）：改變英國郵票風貌
卡爾．格斯特納Karl Gerstner（1930～）：瑞士「第二波」設計師代表
田中一光Ikko Tanaka（1930～2002）：無印良品之父
艾倫．弗萊徹Alan Fletcher（1931～2006）：設計師的設計師
馬西莫．維聶里Massimo Vignelli（1931～2014）：將義大利設計帶至紐約
福田繁雄Shigeo Fukuda（1932～2009）：最具玩心的平面設計師
揚．凡．托爾恩Jan van Toorn（1932～）：挑戰思考的批判性設計師
德瑞克．貝德澤爾Derek Birdsall（1934～）：最完美的書本設計師
理．索爾．伍爾曼Richard Saul Wurman（1935～）：TED創辦人
横尾忠則Tadanori Yokoo（1936～）：日本的安迪．沃荷
羅傑里歐．杜瓦爾特Rogério Duarte（1939～）：巴西最受尊崇的平面設計師
布魯諾．蒙古奇Bruno Monguzzi（1941～）：奧塞美術館開幕標誌設計
沃