內容簡介
用視覺心理學看懂名畫的祕密：誰操控了你的感官？從光源、輪廓、意圖到構造，22堂透視「視覺魅力」的鑑賞認知課
內容簡介
在沒有心理學的年代，畫家就是最早的心理學家！
──名畫為什麼有魅力？──
心理學博士Step by Step帶你發現「操控感官」的知覺線索
＊ 市面上第1本「視覺心理鑑賞」專書！美術館實戰手冊
＊ 打造美學素養的22堂課，近100幅全彩名畫
達文西的謎樣魅力、維梅爾的日常感、林布蘭的戲劇化──
畫家運用他們在畫布上獨特的視覺發現，
幾百年來一直操控著觀者的感官。
本書將重現這些有趣的「心理學技巧」，
詳解我們在觀畫時，大腦無意識接收到的各種刺激，
用最易懂的方式探索全新的圖像魅力！
►「感覺」都是刻意營造的！
寧靜感、節奏感、詭異感？所有感覺的入口就在雙眼。
畫家愛用的某些手法，能透過視覺觸發大腦，帶來像是「動態」、「錯覺」、「知覺反轉」的知覺反應，甚至是強烈的情緒，最後造就你的美感體驗。
►美術鑑賞新思考：解讀圖像的「心理學邏輯」
◎名畫為什麼吸引人？全靠心理機制與過度解讀
◎光源也有公式？最受歡迎的光線是……
◎怎麼畫出深度與真實感？透視與距離的奧秘
◎先看到森林，還是先看到樹？達利的錯視把戲
◎最有魅力的角度在哪？看蒙娜麗莎就知道
◎大腦居然「內建」了未來的方向？用畫筆敘事
◎藝術家的「亂畫」跟黑猩猩的「塗鴉」大有不同！
◎莫內居然能跳脫「色彩恆常性」？名畫終究是名畫
◎「密集恐懼症」是怎麼回事？草間彌生的致命吸引力
◎像模型的照片？其實只是操控了你的「距離認知」
►原來我也能看懂畫家的把戲！
「知覺心理學」一直是藝術領域最重要的必修課程，深入研究人類的視覺、知覺模式，是形塑現代藝術的重要面向。
本書以名畫鑑賞為基礎，設定簡單易懂的22個主題，加上心理學博士的詳細解說──你會發現，心理學不只是教科書上的理論，而是設計師、藝術家、畫家吸引你眼球的有趣方法。
►藝術的最終法則：知覺心理學
無論是東方或西方的繪畫，我們在觀看時會先有種「直覺」，接著才描述自己對這幅作品的評價。而形塑「直覺」的，有很大部分是人類的先天機制，也就是經過演化而來的鐵則，能夠左右你的思考，激發你的情緒。
◆第一章／左或右？問題就在這！
看懂「方向」的特性與魔力，是畫家為作品定調的第一步。
◆第二章／平面上的深度與真實
為什麼有些畫細緻卻不真實，有些畫模糊卻很立體？
◆第三章／本來不存在的輪廓與形狀
先看到森林還是樹？可以畫得比紙還白嗎？最有趣的視錯覺詳解
◆第四章／顏色與質感的不可思議
顏色其實是大腦的註解？「透明感」也是大腦的推測？
◆第五章／平面上的動態與時間感
名畫上看見過去、現在與未來？因為人的眼睛對「動態」情有獨鍾
◆第六章／「厲害」與「有魅力」的差別
大腦偏好全解讀！有魅力的作品一定打動了你的「知覺本能」
名人推薦
▍藝術家、創意人、美學素養教育者、藝術推廣者 共感推薦 ★★★★★
林平／臺北市立美術館長
張志龍／敦南藝術講堂創辦人
許尹齡／藝術創作者
郭怡汝／「不務正業的博物館吧」版主
蔡依橙／素養教育工作坊 核心講師
謝佩霓／國際藝評人協會台灣分會 理事長
（按姓氏筆劃排列）
好評推薦
▍讀者好評推薦 ★★★★★
「書裡寫出一些在看畫時，我自己都沒發現的過程，非常有趣！」
「這本書非常特別，用心理學解讀看畫的細微感覺，原來每一幅名畫都是精心構思的心理學實驗。」
「我在大學時學過知覺心理學，這本書把一些重要的理論套用在大家都看過的名畫上，不但好懂，也讓我很有收穫。」
內容簡介
在沒有心理學的年代，畫家就是最早的心理學家！
──名畫為什麼有魅力？──
心理學博士Step by Step帶你發現「操控感官」的知覺線索
＊ 市面上第1本「視覺心理鑑賞」專書！美術館實戰手冊
＊ 打造美學素養的22堂課，近100幅全彩名畫
達文西的謎樣魅力、維梅爾的日常感、林布蘭的戲劇化──
畫家運用他們在畫布上獨特的視覺發現，
幾百年來一直操控著觀者的感官。
本書將重現這些有趣的「心理學技巧」，
詳解我們在觀畫時，大腦無意識接收到的各種刺激，
用最易懂的方式探索全新的圖像魅力！
►「感覺」都是刻意營造的！
寧靜感、節奏感、詭異感？所有感覺的入口就在雙眼。
畫家愛用的某些手法，能透過視覺觸發大腦，帶來像是「動態」、「錯覺」、「知覺反轉」的知覺反應，甚至是強烈的情緒，最後造就你的美感體驗。
►美術鑑賞新思考：解讀圖像的「心理學邏輯」
◎名畫為什麼吸引人？全靠心理機制與過度解讀
◎光源也有公式？最受歡迎的光線是……
◎怎麼畫出深度與真實感？透視與距離的奧秘
◎先看到森林，還是先看到樹？達利的錯視把戲
◎最有魅力的角度在哪？看蒙娜麗莎就知道
◎大腦居然「內建」了未來的方向？用畫筆敘事
◎藝術家的「亂畫」跟黑猩猩的「塗鴉」大有不同！
◎莫內居然能跳脫「色彩恆常性」？名畫終究是名畫
◎「密集恐懼症」是怎麼回事？草間彌生的致命吸引力
◎像模型的照片？其實只是操控了你的「距離認知」
►原來我也能看懂畫家的把戲！
「知覺心理學」一直是藝術領域最重要的必修課程，深入研究人類的視覺、知覺模式，是形塑現代藝術的重要面向。
本書以名畫鑑賞為基礎，設定簡單易懂的22個主題，加上心理學博士的詳細解說──你會發現，心理學不只是教科書上的理論，而是設計師、藝術家、畫家吸引你眼球的有趣方法。
►藝術的最終法則：知覺心理學
無論是東方或西方的繪畫，我們在觀看時會先有種「直覺」，接著才描述自己對這幅作品的評價。而形塑「直覺」的，有很大部分是人類的先天機制，也就是經過演化而來的鐵則，能夠左右你的思考，激發你的情緒。
◆第一章／左或右？問題就在這！
看懂「方向」的特性與魔力，是畫家為作品定調的第一步。
◆第二章／平面上的深度與真實
為什麼有些畫細緻卻不真實，有些畫模糊卻很立體？
◆第三章／本來不存在的輪廓與形狀
先看到森林還是樹？可以畫得比紙還白嗎？最有趣的視錯覺詳解
◆第四章／顏色與質感的不可思議
顏色其實是大腦的註解？「透明感」也是大腦的推測？
◆第五章／平面上的動態與時間感
名畫上看見過去、現在與未來？因為人的眼睛對「動態」情有獨鍾
◆第六章／「厲害」與「有魅力」的差別
大腦偏好全解讀！有魅力的作品一定打動了你的「知覺本能」
名人推薦
▍藝術家、創意人、美學素養教育者、藝術推廣者 共感推薦 ★★★★★
林平／臺北市立美術館長
張志龍／敦南藝術講堂創辦人
許尹齡／藝術創作者
郭怡汝／「不務正業的博物館吧」版主
蔡依橙／素養教育工作坊 核心講師
謝佩霓／國際藝評人協會台灣分會 理事長
（按姓氏筆劃排列）
好評推薦
▍讀者好評推薦 ★★★★★
「書裡寫出一些在看畫時，我自己都沒發現的過程，非常有趣！」
「這本書非常特別，用心理學解讀看畫的細微感覺，原來每一幅名畫都是精心構思的心理學實驗。」
「我在大學時學過知覺心理學，這本書把一些重要的理論套用在大家都看過的名畫上，不但好懂，也讓我很有收穫。」
作者簡介
作者簡介
三浦佳世／心理學家．視覺心理學博士
知名日本心理學家，擅長以人類感官與認知特徵，從實驗心理學的角度對藝術進行研究。曾任職九州大學人間環境學研究院教授，目前為名譽教授。
‧著作：《用視覺心理學看懂名畫的祕密》、《知覺與感性的心理學》
‧編著：《感性認知》、《知覺與感性》
‧合著：《科學家之眼，科學的嫩芽》、《新．知性與感性的心理》、《感性的科學》、《共視論》
譯者簡介
林詠純
臺灣大學物理系、地質系雙學士，日本九州大學藝術工學府碩士，曾在民間研究機構擔任日文研究助理，現為專職日文譯者。譯有《中村佑介的14堂創意插畫講座》、《西洋美術史，職場必備的商業素養》、《簡單素描》。
三浦佳世／心理學家．視覺心理學博士
知名日本心理學家，擅長以人類感官與認知特徵，從實驗心理學的角度對藝術進行研究。曾任職九州大學人間環境學研究院教授，目前為名譽教授。
‧著作：《用視覺心理學看懂名畫的祕密》、《知覺與感性的心理學》
‧編著：《感性認知》、《知覺與感性》
‧合著：《科學家之眼，科學的嫩芽》、《新．知性與感性的心理》、《感性的科學》、《共視論》
譯者簡介
林詠純
臺灣大學物理系、地質系雙學士，日本九州大學藝術工學府碩士，曾在民間研究機構擔任日文研究助理，現為專職日文譯者。譯有《中村佑介的14堂創意插畫講座》、《西洋美術史，職場必備的商業素養》、《簡單素描》。
內容目錄
目錄
【前 言】名畫中的視覺秘密
【第一章】左或右？這是個問題
■ 1 維梅爾的日常，林布蘭的非日常
柔和感？左側光源的大腦假設／戲劇化？右側光源的高張力／對光源的認知，取決於生存環境
■ 2 基里訶的「奇特感」從哪裡來？
或許是大腦對危險的本能反應／有點怪怪的？異於日常的呈現手法
專欄1 ──西洋的左．東洋的右
■ 3 聖與俗：葛雷柯與克里威利的不同手法
加百列與瑪利亞的位置巧思／這就是「右」的魔力
■ 4 馬丁尼的時光之箭
畫中敘事：解讀左與右的時序／未來是什麼「方向」？
專欄2 ──向右的臉，向左的臉
【第二章】平面上的深度與真實
■ 5 法蘭契斯卡的不可思議時空
讓你「永遠忘不掉」的心理學／仔細看，繪畫空間與光源位置
專欄3 ──梵谷的梯形房間
■ 6 艾雪的循環階梯
操控視覺認知：錯視／往上還是往下？象徵「中途感」的手法
■ 7 維梅爾的輕微失焦
「暗盒」教維梅爾的事／卡拉瓦喬的祕密工具／名家的觀察力
■ 8 本城直季的虛擬都市
改變「距離認知」的心理學／色彩、視點也會影響「距離認知」？
專欄4 ──錯視畫法的勝負
【第三章】本來不該存在的輪廓與形狀
■ 9 仙厓的心之觀月
大腦的自動詮釋是天性／用「心」解讀畫面
■ 10 抱一的明亮滿月
難以解釋的月亮錯覺／畫出比「留白」還亮的月亮
專欄5 ──席涅克的馬赫帶
■ 11 達利、克勞斯與若沖的雙重影像
掌握「整體」比「局部」更迅速／畫家的「雙重影像」巧思與意圖／若沖與克勞斯的「新」手法
專欄6 ──魯東的幻想與幻想性視錯覺
■ 12安田謙的刮畫
不存在的線條，如何產生更多意義？／用線條創作、遁入自我世界的京都畫家
【第四章】考察顏色與質感的不可思議
■ 13 莫內的大教堂與洋裝
用「眼睛」作畫？用「腦」作畫？／超越「知覺恆常性」的印象派／人腦在無意識下的「知覺判斷」
專欄7 ──杜菲超出框線的顏色
■ 14 描繪眩目光線的拉圖爾
以燭光聞名於世的畫家／眩光效果
■ 15 萊茵河上游地方的畫家與克利的透明
反轉知覺的有趣手法／「透明感」是大腦推測而來
專欄8 ──馬諦斯的紅色房間
【第五章】平面上的動態與時間感
■ 16 遠古的「重疊描繪」到現代的「橫向拖曳」
動態的感知本能／「模糊」與「線條」帶來動態感
專欄9 ──凱斯．哈林的速度線
■ 17 霍克尼的照片蒙太奇
接近視覺本能的蒙太奇手法／感知與世界同步的祕密
■ 18 歐普藝術家的閃爍與晃動
用錯視衝擊大腦的藝術
專欄10 ──名畫中的過去、現在與未來
【第六章】「厲害」與「有魅力」的差別
■ 19 帕洛克的「亂畫」
藝術高牆之外的高牆／魅力是巧合嗎？猩猩與藝術家的「亂畫」
■ 20 莫蘭迪的「良好視野」
有些視角比較有魅力？／大腦偏愛「資訊量」愈大的畫面
專欄11 ──光琳的節奏感
■ 21 探究不適感：伊藤若沖與草間彌生
恐懼與魅力同在的畫作／不適感來自人類避險的本能
■ 22 卡巴喬與春信的人物共視
勾起好奇心的「共視構圖」／判斷人物的「互動」決定好惡
專欄12 ──馬奈的視線與鏡中空間
【後 記】用名畫解開視覺之謎
【前 言】名畫中的視覺秘密
【第一章】左或右？這是個問題
■ 1 維梅爾的日常，林布蘭的非日常
柔和感？左側光源的大腦假設／戲劇化？右側光源的高張力／對光源的認知，取決於生存環境
■ 2 基里訶的「奇特感」從哪裡來？
或許是大腦對危險的本能反應／有點怪怪的？異於日常的呈現手法
專欄1 ──西洋的左．東洋的右
■ 3 聖與俗：葛雷柯與克里威利的不同手法
加百列與瑪利亞的位置巧思／這就是「右」的魔力
■ 4 馬丁尼的時光之箭
畫中敘事：解讀左與右的時序／未來是什麼「方向」？
專欄2 ──向右的臉，向左的臉
【第二章】平面上的深度與真實
■ 5 法蘭契斯卡的不可思議時空
讓你「永遠忘不掉」的心理學／仔細看，繪畫空間與光源位置
專欄3 ──梵谷的梯形房間
■ 6 艾雪的循環階梯
操控視覺認知：錯視／往上還是往下？象徵「中途感」的手法
■ 7 維梅爾的輕微失焦
「暗盒」教維梅爾的事／卡拉瓦喬的祕密工具／名家的觀察力
■ 8 本城直季的虛擬都市
改變「距離認知」的心理學／色彩、視點也會影響「距離認知」？
專欄4 ──錯視畫法的勝負
【第三章】本來不該存在的輪廓與形狀
■ 9 仙厓的心之觀月
大腦的自動詮釋是天性／用「心」解讀畫面
■ 10 抱一的明亮滿月
難以解釋的月亮錯覺／畫出比「留白」還亮的月亮
專欄5 ──席涅克的馬赫帶
■ 11 達利、克勞斯與若沖的雙重影像
掌握「整體」比「局部」更迅速／畫家的「雙重影像」巧思與意圖／若沖與克勞斯的「新」手法
專欄6 ──魯東的幻想與幻想性視錯覺
■ 12安田謙的刮畫
不存在的線條，如何產生更多意義？／用線條創作、遁入自我世界的京都畫家
【第四章】考察顏色與質感的不可思議
■ 13 莫內的大教堂與洋裝
用「眼睛」作畫？用「腦」作畫？／超越「知覺恆常性」的印象派／人腦在無意識下的「知覺判斷」
專欄7 ──杜菲超出框線的顏色
■ 14 描繪眩目光線的拉圖爾
以燭光聞名於世的畫家／眩光效果
■ 15 萊茵河上游地方的畫家與克利的透明
反轉知覺的有趣手法／「透明感」是大腦推測而來
專欄8 ──馬諦斯的紅色房間
【第五章】平面上的動態與時間感
■ 16 遠古的「重疊描繪」到現代的「橫向拖曳」
動態的感知本能／「模糊」與「線條」帶來動態感
專欄9 ──凱斯．哈林的速度線
■ 17 霍克尼的照片蒙太奇
接近視覺本能的蒙太奇手法／感知與世界同步的祕密
■ 18 歐普藝術家的閃爍與晃動
用錯視衝擊大腦的藝術
專欄10 ──名畫中的過去、現在與未來
【第六章】「厲害」與「有魅力」的差別
■ 19 帕洛克的「亂畫」
藝術高牆之外的高牆／魅力是巧合嗎？猩猩與藝術家的「亂畫」
■ 20 莫蘭迪的「良好視野」
有些視角比較有魅力？／大腦偏愛「資訊量」愈大的畫面
專欄11 ──光琳的節奏感
■ 21 探究不適感：伊藤若沖與草間彌生
恐懼與魅力同在的畫作／不適感來自人類避險的本能
■ 22 卡巴喬與春信的人物共視
勾起好奇心的「共視構圖」／判斷人物的「互動」決定好惡
專欄12 ──馬奈的視線與鏡中空間
【後 記】用名畫解開視覺之謎
ISBN: 9789869911511