內容簡介
「只要用血汗創作而成的作品還沒有被完全毀滅之前，
我們是不會死的！」
最完整黃土水傳記
與臺灣最初的雕塑家群像
他是沒有藝術家世背景的素人，也是孤獨勇敢的時代挑戰者。
從殖民地臺灣出發，踏入藝術的、寬廣的新世界……
本書特色
★近代臺日雕塑史研究專家鈴木惠可博士力作，顏娟英教授審訂與專文推薦導讀。
★前所未見：最完整的黃土水生平傳記、不為人知的故事。
★最新觀點：深度剖析黃土水置身帝國與殖民地、文化認同複雜的時空脈絡中，奮力追求不朽藝術的歷程。
★全面整理：將近200張精彩圖片、深埋一世紀的黃土水史料，包含多件戰後下落不明的作品影像。
★徹底討論：黃土水的藝術追求，如何超越個人生死，影響後輩，啟發了一代臺日雕塑家。
在不平等、動盪的世界中，以藝術突圍，走向新時代
黃土水，1895年出生於臺北艋舺，先就讀艋舺公學校、大稻埕公學校，後進入臺灣總督府國語學校公學師範部就讀。他在國語學校時，透過學校接觸到美術教育，當即嶄露出令人驚訝的才華。他創作的一尊木雕觀音像，被放在校長室，引起總督府民政長官內田嘉吉的注意。經由校長推薦、且在民政長官表示願意贊助學費之下，黃土水前往報考東京美術學校，順利入學就讀。
這名來自臺灣，家中沒有任何美術背景與資源的少年，就這樣走進了現代美術的世界。戰前的東京美術學校，聚集著來自各地、特立獨行的學生。在雕塑領域，有繼承日本傳統的木雕，和向西方學習的西式雕塑，各方技法、觀念在此發生碰撞。黃土水就在這樣的環境中，奮力學習與突圍。他在短短五年內，掌握了塑造、木雕、石雕等全方位的技法，其中更有東京美術學校老師也沒教過的大理石雕刻技術。他是怎麼做到的？在這本書中，鈴木惠可運用在日本發掘的史料，第一次拚湊出黃土水的自我養成之路。
黃土水是第一位進入東京美術學校的臺灣雕塑素人，也是第一位登上日本帝展舞臺、並單槍匹馬與日本雕塑界較量的臺灣雕塑家。他是被高度評價為臺灣現代美術史上的先驅者，也是最先以「臺灣」作為明確作品主題、進行創作的藝術家。身為臺灣近現代藝術啟蒙時期的開拓者，他的眼前沒有任何可以參考的美術前輩，鈴木惠可將黃土水的藝術之路描述為：「在出發之後，迎面而來的是有如荒原、從未有人走過的未知領域。」而黃土水走入這片荒原，也走向激烈變革中的世界局勢、複雜交織的文化認同。
本書挖掘大量罕見的史料、珍貴的圖片影像，重建黃土水置身的社會脈絡與相關人物互動，全面而系統性地整理分析黃土水的所有作品。黃土水雖然在三十歲英年早逝，但本書作者為他找回失落的後續：原來，在臺灣、在日本，都有憧憬他的雕塑家，也有繼承他信念與精神的後輩雕塑家。黃土水雖然英年早逝，但他不只是曇花一現的臺灣天才雕塑家──因為有黃土水，在他之後，臺灣現代雕塑家才會成群地來。
黃土水，與來自臺灣最初代的雕刻家們，他們眼前所見的，是怎樣的風景？是荒原，還是新世界？請與我們一同走入，那個臺灣美術黎明的時代。
商品特色/最佳賣點
審訂、專文推薦：顏娟英 中央研究院歷史語言研究所兼任研究員
各界感動推薦：
（按姓氏筆畫排列）
王俊傑 臺北市立美術館館長
李玉玲 高雄市立美術館館長
李欽賢 美術史研究者
林育淳 前臺南市美術館館長
林曼麗 國立臺北教育大學名譽教授
邱函妮 國立臺灣大學藝術史研究所助理教授
盛浩偉 作家
廖仁義 國立臺灣美術館館長
鄭麗君 青平台基金會董事長
本書可說是黃土水研究的決定版，未來論者或可運用作者所累積的豐富資料與作品資訊做進一步的闡釋，卻很難在基礎研究的貢獻上超越作者。
──邱函妮（國立臺灣大學藝術史研究所助理教授）
作者日文及中文兼善的能力，加上勤懇的田野調查成果，終於可以縫補許多年來因為史料判讀及實際作品無法得見的臺灣美術論述空缺。很開心看到既努力又有實力的年輕臺灣美術史學者的專書出版。
──林育淳（前臺南市美術館館長）
本書把握「同時代性」，立足長年追尋黃土水生涯軌跡之研究基盤，縝密匯集史料分析黃土水藝術風格的演變與時代背景，並進一步考察多位同時代或接續時代藝術家之生命史交叉映照。其研究方法與成果值得參考。
──林曼麗（國立臺北教育大學名譽教授）
一九九〇年代，當我從最初的研究歸納、反覆確認藝術家黃土水是臺灣美術史上劃時代的人物時，由於作品及資料非常有限，如何適當地詮釋他的地位以及作品的意義，成為必須面對的痛苦挑戰。……鈴木惠可這本新書在三十年後出版，終於讓我放下心中對黃土水長期的牽掛。這本書不僅深入剖析黃土水的學習創作，以及留給臺灣的文化遺產，更可以說是臺灣現代雕塑史的一本小百科。（節錄自顏娟英教授為本書所撰推薦序）
──顏娟英（中央研究院歷史語言研究所兼任研究員）
我們是不會死的！」
最完整黃土水傳記
與臺灣最初的雕塑家群像
他是沒有藝術家世背景的素人，也是孤獨勇敢的時代挑戰者。
從殖民地臺灣出發，踏入藝術的、寬廣的新世界……
本書特色
★近代臺日雕塑史研究專家鈴木惠可博士力作，顏娟英教授審訂與專文推薦導讀。
★前所未見：最完整的黃土水生平傳記、不為人知的故事。
★最新觀點：深度剖析黃土水置身帝國與殖民地、文化認同複雜的時空脈絡中，奮力追求不朽藝術的歷程。
★全面整理：將近200張精彩圖片、深埋一世紀的黃土水史料，包含多件戰後下落不明的作品影像。
★徹底討論：黃土水的藝術追求，如何超越個人生死，影響後輩，啟發了一代臺日雕塑家。
在不平等、動盪的世界中，以藝術突圍，走向新時代
黃土水，1895年出生於臺北艋舺，先就讀艋舺公學校、大稻埕公學校，後進入臺灣總督府國語學校公學師範部就讀。他在國語學校時，透過學校接觸到美術教育，當即嶄露出令人驚訝的才華。他創作的一尊木雕觀音像，被放在校長室，引起總督府民政長官內田嘉吉的注意。經由校長推薦、且在民政長官表示願意贊助學費之下，黃土水前往報考東京美術學校，順利入學就讀。
這名來自臺灣，家中沒有任何美術背景與資源的少年，就這樣走進了現代美術的世界。戰前的東京美術學校，聚集著來自各地、特立獨行的學生。在雕塑領域，有繼承日本傳統的木雕，和向西方學習的西式雕塑，各方技法、觀念在此發生碰撞。黃土水就在這樣的環境中，奮力學習與突圍。他在短短五年內，掌握了塑造、木雕、石雕等全方位的技法，其中更有東京美術學校老師也沒教過的大理石雕刻技術。他是怎麼做到的？在這本書中，鈴木惠可運用在日本發掘的史料，第一次拚湊出黃土水的自我養成之路。
黃土水是第一位進入東京美術學校的臺灣雕塑素人，也是第一位登上日本帝展舞臺、並單槍匹馬與日本雕塑界較量的臺灣雕塑家。他是被高度評價為臺灣現代美術史上的先驅者，也是最先以「臺灣」作為明確作品主題、進行創作的藝術家。身為臺灣近現代藝術啟蒙時期的開拓者，他的眼前沒有任何可以參考的美術前輩，鈴木惠可將黃土水的藝術之路描述為：「在出發之後，迎面而來的是有如荒原、從未有人走過的未知領域。」而黃土水走入這片荒原，也走向激烈變革中的世界局勢、複雜交織的文化認同。
本書挖掘大量罕見的史料、珍貴的圖片影像，重建黃土水置身的社會脈絡與相關人物互動，全面而系統性地整理分析黃土水的所有作品。黃土水雖然在三十歲英年早逝，但本書作者為他找回失落的後續：原來，在臺灣、在日本，都有憧憬他的雕塑家，也有繼承他信念與精神的後輩雕塑家。黃土水雖然英年早逝，但他不只是曇花一現的臺灣天才雕塑家──因為有黃土水，在他之後，臺灣現代雕塑家才會成群地來。
黃土水，與來自臺灣最初代的雕刻家們，他們眼前所見的，是怎樣的風景？是荒原，還是新世界？請與我們一同走入，那個臺灣美術黎明的時代。
商品特色/最佳賣點
審訂、專文推薦：顏娟英 中央研究院歷史語言研究所兼任研究員
各界感動推薦：
（按姓氏筆畫排列）
王俊傑 臺北市立美術館館長
李玉玲 高雄市立美術館館長
李欽賢 美術史研究者
林育淳 前臺南市美術館館長
林曼麗 國立臺北教育大學名譽教授
邱函妮 國立臺灣大學藝術史研究所助理教授
盛浩偉 作家
廖仁義 國立臺灣美術館館長
鄭麗君 青平台基金會董事長
本書可說是黃土水研究的決定版，未來論者或可運用作者所累積的豐富資料與作品資訊做進一步的闡釋，卻很難在基礎研究的貢獻上超越作者。
──邱函妮（國立臺灣大學藝術史研究所助理教授）
作者日文及中文兼善的能力，加上勤懇的田野調查成果，終於可以縫補許多年來因為史料判讀及實際作品無法得見的臺灣美術論述空缺。很開心看到既努力又有實力的年輕臺灣美術史學者的專書出版。
──林育淳（前臺南市美術館館長）
本書把握「同時代性」，立足長年追尋黃土水生涯軌跡之研究基盤，縝密匯集史料分析黃土水藝術風格的演變與時代背景，並進一步考察多位同時代或接續時代藝術家之生命史交叉映照。其研究方法與成果值得參考。
──林曼麗（國立臺北教育大學名譽教授）
一九九〇年代，當我從最初的研究歸納、反覆確認藝術家黃土水是臺灣美術史上劃時代的人物時，由於作品及資料非常有限，如何適當地詮釋他的地位以及作品的意義，成為必須面對的痛苦挑戰。……鈴木惠可這本新書在三十年後出版，終於讓我放下心中對黃土水長期的牽掛。這本書不僅深入剖析黃土水的學習創作，以及留給臺灣的文化遺產，更可以說是臺灣現代雕塑史的一本小百科。（節錄自顏娟英教授為本書所撰推薦序）
──顏娟英（中央研究院歷史語言研究所兼任研究員）
作者簡介
作者簡介
鈴木惠可 Suzuki Eka
日本東京大學總合文化研究科博士，現任中央研究院歷史語言研究所博士後研究員，研究領域為近代臺日雕塑史。參與撰寫顏娟英、蔡家丘總策畫《臺灣美術兩百年》（春山出版社，2022），相關研究發表於《日本殖民地研究》、《近代畫說》、《雕塑研究》、《現代美術學報》等期刊。
譯者簡介
王文萱 正文翻譯
京都大學博士，研究大正時代畫家竹久夢二。NPO法人日本茶指導協會任命臺灣地區日本茶大使，擁有多項日本傳統文化指導資格。個人著作《竹久夢二 Takehisa Yumeji》（2021）、《京都爛漫》（2013），合著及譯作多數。2021年以共同策展人身分於北投文物館策劃「浪漫1920s——竹久夢二的視界」特展。
柯輝煌 註釋與附錄翻譯
國立臺灣大學藝術史研究所碩士，日本東京藝術大學日本‧東洋美術史專攻碩士，東京大學總合文化研究科博士課程。主要研究領域為近代日本美術史與戰前殖民地臺灣、朝鮮半島等區域的書法史發展。
審訂、專文推薦
顏娟英
中央研究院歷史語言研究所兼任研究員。中國藝術史研究重點為中古時期的佛教藝術研究；臺灣美術研究始於1987年，長期進行全臺畫家田調工作、寺廟調查與私人收藏調查。專書與合著有《風景心境：臺灣近代美術文獻導讀》、《鏡花水月：中國古代美術考古與佛教藝術的探討》、《臺灣美術兩百年》等，並建置公開網路資料庫：「南國美術殿堂 臺灣美術展覽會（1927-1943）作品資料庫」。
鈴木惠可 Suzuki Eka
日本東京大學總合文化研究科博士，現任中央研究院歷史語言研究所博士後研究員，研究領域為近代臺日雕塑史。參與撰寫顏娟英、蔡家丘總策畫《臺灣美術兩百年》（春山出版社，2022），相關研究發表於《日本殖民地研究》、《近代畫說》、《雕塑研究》、《現代美術學報》等期刊。
譯者簡介
王文萱 正文翻譯
京都大學博士，研究大正時代畫家竹久夢二。NPO法人日本茶指導協會任命臺灣地區日本茶大使，擁有多項日本傳統文化指導資格。個人著作《竹久夢二 Takehisa Yumeji》（2021）、《京都爛漫》（2013），合著及譯作多數。2021年以共同策展人身分於北投文物館策劃「浪漫1920s——竹久夢二的視界」特展。
柯輝煌 註釋與附錄翻譯
國立臺灣大學藝術史研究所碩士，日本東京藝術大學日本‧東洋美術史專攻碩士，東京大學總合文化研究科博士課程。主要研究領域為近代日本美術史與戰前殖民地臺灣、朝鮮半島等區域的書法史發展。
審訂、專文推薦
顏娟英
中央研究院歷史語言研究所兼任研究員。中國藝術史研究重點為中古時期的佛教藝術研究；臺灣美術研究始於1987年，長期進行全臺畫家田調工作、寺廟調查與私人收藏調查。專書與合著有《風景心境：臺灣近代美術文獻導讀》、《鏡花水月：中國古代美術考古與佛教藝術的探討》、《臺灣美術兩百年》等，並建置公開網路資料庫：「南國美術殿堂 臺灣美術展覽會（1927-1943）作品資料庫」。
內容目錄
【目 次】
彩圖
推薦序 在夾縫中燃燒生命的年輕藝術家們 顏娟英
序章
如何記憶黃土水
為何談論黃土水
看見黃土水與他的時代
第一部 「雕塑家」的誕生
臺灣第一位現代雕塑家．黃土水
第一章 一位臺灣青年的啟程
幼年至國語學校時期
前進東京美術學校
第二章 東京美術學校的求學時光，與入選帝展
東京美術學校的課程，與教師高村光雲的影響
不拜師就學會的西式雕塑
入選帝展的黃土水，改變評選標準的日本雕塑界
第三章 置身大正時期的日本雕塑界
發現「個性」：出身於臺灣
裸體像的摸索：挑戰帝展的創作策略
對「現代化」的糾葛：大正時期的臺灣意識以及臺灣文化的確立
第四章 「本島唯一的雕塑家」：殖民地社會的榮光與界限
黃土水與日本皇室建立的關係
帝展雕塑部審查的派系鬥爭
委託製作，設置在臺灣公共空間中的黃土水雕塑作品
黃土水之死
第五章 黃土水的雕塑風格分期與肖像作品
黃土水的創作分期與特徵
作品主題與製作目的變化
尋找被遺忘在日本的肖像雕塑作品
臺灣人與日本人肖像雕塑交織的社會網絡
黃土水製作「日本人」肖像雕塑的意義
第一部結語
第二部 走向黎明的腳步
近代臺日雕塑家在臺灣
第六章 在臺灣活動的日本人雕塑家
官僚與技師來臺：齋藤靜美與須田速人（一九一○年代）
臺灣鐵道員的雕塑家之路：鮫島臺器（一九二○年代）
日本雕塑家來臺與銅像製作：後藤泰彥與淺岡重治（一九三○年代）
第七章 追隨黃土水腳步的臺灣雕塑家及留學生—一九三○年代至一九四○年代
陳在癸：沒有時間成為雕塑家的左翼青年
張昆麟：雕塑家的戀愛、寂寞與殤逝
林坤明：成名只是時間的問題
蒲添生：朝倉文夫的臺灣門生
陳夏雨：為了尋找「自己的路」
黃清埕：捏著泥土的悠然指尖
范德煥：在歷史動盪裡，從故鄉到異鄉
第八章 臺灣美術展覽會中的雕塑作品
在臺灣舉辦個展的日本雕塑家
臺灣的民間美術團體展覽與雕塑作品展示
日本雕塑家與近代臺灣的關聯：四種類型
第二部結語
總結章
附錄一 黃土水作品一覽表
附錄二 日治時期臺灣美術展覽會與展出雕塑作品一覽表
後記
致謝
本書改寫著作出處
參考書目
表格目錄
圖版目錄
索引
彩圖
推薦序 在夾縫中燃燒生命的年輕藝術家們 顏娟英
序章
如何記憶黃土水
為何談論黃土水
看見黃土水與他的時代
第一部 「雕塑家」的誕生
臺灣第一位現代雕塑家．黃土水
第一章 一位臺灣青年的啟程
幼年至國語學校時期
前進東京美術學校
第二章 東京美術學校的求學時光，與入選帝展
東京美術學校的課程，與教師高村光雲的影響
不拜師就學會的西式雕塑
入選帝展的黃土水，改變評選標準的日本雕塑界
第三章 置身大正時期的日本雕塑界
發現「個性」：出身於臺灣
裸體像的摸索：挑戰帝展的創作策略
對「現代化」的糾葛：大正時期的臺灣意識以及臺灣文化的確立
第四章 「本島唯一的雕塑家」：殖民地社會的榮光與界限
黃土水與日本皇室建立的關係
帝展雕塑部審查的派系鬥爭
委託製作，設置在臺灣公共空間中的黃土水雕塑作品
黃土水之死
第五章 黃土水的雕塑風格分期與肖像作品
黃土水的創作分期與特徵
作品主題與製作目的變化
尋找被遺忘在日本的肖像雕塑作品
臺灣人與日本人肖像雕塑交織的社會網絡
黃土水製作「日本人」肖像雕塑的意義
第一部結語
第二部 走向黎明的腳步
近代臺日雕塑家在臺灣
第六章 在臺灣活動的日本人雕塑家
官僚與技師來臺：齋藤靜美與須田速人（一九一○年代）
臺灣鐵道員的雕塑家之路：鮫島臺器（一九二○年代）
日本雕塑家來臺與銅像製作：後藤泰彥與淺岡重治（一九三○年代）
第七章 追隨黃土水腳步的臺灣雕塑家及留學生—一九三○年代至一九四○年代
陳在癸：沒有時間成為雕塑家的左翼青年
張昆麟：雕塑家的戀愛、寂寞與殤逝
林坤明：成名只是時間的問題
蒲添生：朝倉文夫的臺灣門生
陳夏雨：為了尋找「自己的路」
黃清埕：捏著泥土的悠然指尖
范德煥：在歷史動盪裡，從故鄉到異鄉
第八章 臺灣美術展覽會中的雕塑作品
在臺灣舉辦個展的日本雕塑家
臺灣的民間美術團體展覽與雕塑作品展示
日本雕塑家與近代臺灣的關聯：四種類型
第二部結語
總結章
附錄一 黃土水作品一覽表
附錄二 日治時期臺灣美術展覽會與展出雕塑作品一覽表
後記
致謝
本書改寫著作出處
參考書目
表格目錄
圖版目錄
索引
ISBN: 9789865082130