回歸線Re-turn-Vol.005 疫異時代

　　2021年5月15日，臺灣因新冠肺炎（COVID-19）疫情，全國進入第三級警戒，自全球疫情爆發以來一直相對平靜的小島，隨即像是被傳送進一個為疫情所包圍，在物理世界中人與人頓失連結，充滿未知的新日常。

　　在本次專題「疫異時代」中，王順德以「病毒起源陰謀論」以及科學名詞在通訊軟體中，流傳出「歧義」的事件為例，探問當科學知識與大量數據也無法提供標準答案時，藝術能否提供人們另一條重新認識病毒、疫情與新世界的途徑。陳安捷則在人們被視訊會議軟體重新連結的新日常裡，以藝術創作提醒我們，在人與科技間的依存關係中，既有著關係失衡後的宰制與監控風險，但也有著開創出不同行動策略的「縫隙」。

　　然而，在未知中總被賦予「創造」與「發現」厚望的藝術，又該如何面對疫情對自身的系統所帶來的動盪？陳佳蘭以鳳甲美術館、竹圍工作室以及數位媒體平台「數位荒原」主持的藝術進駐計畫為例，展現三種不同行動位置上的藝術機構／單位，如何以彈性的策劃思維面對封閉的跨境航線，依舊回應、支持著藝術社群與異地交流的不變需求，以及面對新世界蠢蠢欲動的創作能量。（專輯企畫｜孫以臻）
 

作者簡介

嘉義市立美術館

　　嘉義市立美術館自籌備期起即以「保存及發揚畫都嘉義之精神與榮光」、「結合美學、藝術及文化創意扎根於生活與教育」、「豐富嘉義地區人文城市內涵」等多元藝術發展為主要基礎，形塑本館作為一座城市美術館的重要特質。

在本次專題「疫異時代」中，王順德以「病毒起源陰謀論」以及科學名詞在通訊軟體中，流傳出「歧義」的事件為例，探問當科學知識與大量數據也無法提供標準答案時，藝術能否提供人們另一條重新認識病毒、疫情與新世界的途徑。陳安捷則在人們被視訊會議軟體重新連結的新日常裡，以藝術創作提醒我們，在人與科技間的依存關係中，既有著關係失衡後的宰制與監控風險，但也有著開創出不同行動策略的「縫隙」。
 
然而，在未知中總被賦予「創造」與「發現」厚望的藝術，又該如何面對疫情對自身的系統所帶來的動盪？陳佳蘭以鳳甲美術館、竹圍工作室以及數位媒體平台「數位荒原」主持的藝術進駐計畫為例，展現三種不同行動位置上的藝術機構／單位，如何以彈性的策劃思維面對封閉的跨境航線，依舊回應、支持著藝術社群與異地交流的不變需求，以及面對新世界蠢蠢欲動的創作能量。
 
自新冠病毒疫情於全球爆發以來，現場活動與人際交流在防疫距離的限制下，各類產業不得不快速發展出有別於過往生產方式的因應之道。本期【跨域視點】首先由生物藝術家們以病毒為材料所進行的創作開始，梳理病毒在人類社會中如何被看見，又如何經由藝術家的創作被重新理解。而在疫情初期、觀眾不在場的封閉階段，許多展覽館舍將線上展覽視為短期解決方案，與此同時，荷蘭國家博物館與阿姆斯特丹博物館已跳脫線上展演做為替代方案的思考方式，開始探索藝術場館的未來性，積極透過中、長期的資源部署，展開線上展覽所能企及的公共性與社會意義。而在創作者這端，過往長期倚重現場演出與聚首交流的時尚產業，也嘗試在疫情階段思考線上伸展台的表現方法，近兩年來，APUJAN設計團隊與影像專業團隊合作，在微電影與概念影片的模糊界線中傳遞對時裝設計的想像。而原訂2020年在東京奧運期間進行的「Taiwan NOW台日交流藝術計畫」，在疫情導致延宕的期間，發展出抵抗實體距離限制，銜接臺、日兩地虛實會場的雲端展廳，此次的實驗也讓我們進一步看見在擴增現實的觀看狀態中，創作者如何在眾多媒介、技術與工具裡發揮其想像力。