比台灣電影更陌生 台灣實驗電影研究

序

實驗電影的影格書　黃玉珊

吳俊輝導演所編著的新書：《比台灣電影更陌生─台灣實驗電影研究》，是台灣電影人多年來一直期昐，終於破繭而出，在電影史和類型書寫上極為重要的一本 書，在台灣電影出版史上可稱是創舉。本書將實驗電影在台灣的發展分為六個時期，內容極為豐富，作者詳述了從六○年代發芽的《劇場》雜誌到其後的《影響》雜 誌，一些搞實驗電影、前衛電影的前輩作者，包括莊靈、張照堂、高重黎、呂欣蒼等人作品的描述和紀錄，彌補了早期台灣電影史研究的一段空隙，對年輕一代的學 子，不啻是一個絕佳的學習、傳承和銜接的課題。

二次大戰以後，隨著歐洲藝術家陸續移民到美洲，實驗電影的創作與實踐，因為多種族的融合，文化混雜的特殊現象，加上現代藝術思潮的風起雲湧，除了鼓舞了前衛電影、地下電影的運動之外，也間接帶動了紐約獨立製片的風潮和多元影像文化的勃興。

實驗電影在台灣的發展，相對於六○年代的劇情長片、八○年代的新電影及後續發展、九○年代的紀錄片、動畫片和女性電影的創作自覺和澎湃，實驗電影似乎 顯得落寞。此肇因於台灣光復後，國民政府著重於經濟建設，加上受到傳統寫實人文主義的影響，藝術創作在政令宣導意識形態的制約、國家機器的主導下，果不其 然的走向健康寫實的路線。此和歐美電影在二戰後􀄛新寫實主義􀄜影響下各國新浪潮的崛起，明顯有著本質的差異和時空上的落差。

而比較其他電影類型在台灣面臨的處境，實驗電影更是世界影圖中孤島中的孤島，􀄛比台灣電影更陌生􀄜，一語道盡了台灣實驗影像巔簸路上的滄桑。

除了早期的《劇場》和《影響》雜誌對於實驗電影的引薦之外，在幾個關鍵的轉換期中，對於國外實驗電影的介紹，包括黃翰荻的專書譯著和周晏子為《電影欣賞》雜誌策畫的歐美實驗電影專題，對於台灣實驗影像創作者在知識上的啟迪也同樣扮演了先鋒者的角色。

此外，在時代環境所能提供的有限資源下，中華民國電影基金會下面所設的金穗獎所包含的實驗類獎項，無疑扮演了舉足輕重的角色。筆者在八○年代末到九○ 年代初曾經擔任了幾屆金穗獎評審，猶記得評審過程中不少令人興奮和潛力豐富的作品，如賴豐奇的《蜉蝣》、吳米森的《梵谷的耳朵》，都曾引起熱烈討論，留下 了珍貴的紀錄。其後由民間醞釀發起的􀄛女性影展􀄜，也有不少後起之秀，嘗試以紀錄、實驗、劇情綜合的手法，表現作者對影像本質的探索和語言的創造。而 在藝術和傳播影像相關系所呈現的學生作品中，也不時看到一些豔驚四座，想像充沛，顛覆寫實形式，突破一般結構思維的影音作品。

除了不同影展和藝術教育催生的作品之外，公共電視紀錄觀點的􀄛影像詩􀄜、􀄛流離島影􀄜的系列短片，也曾邀集了一些新生代作者，在不同階段，針 對不同題材，從表現形式和鏡頭語言上做出更多的變奏。同時國家文化藝術基金會所贊助拍攝的影片中，也可以看到不同世代的影像和藝術工作者，跨越類型、實驗 媒材、運用數位科技、網路互動，所產生的對現有藝術形式和語彙的辯證，甚至於對觀看者的挑戰，都貫穿在不同時空的對話和交替之間，透過前衛影像工作者和論 述者的精神、情感和意志的穿透，得以再現、進入、觸動、翻轉、附著、再觀看。

本書的編寫，記載了台灣電影發展中重要而意義深遠的章節，書中實驗電影的影格書黃玉珊所包含的歷史脈絡、拼圖、論述，以及台灣實驗電影大事紀，都喚醒 了觀者對影史的記憶、思考，和影像跨界的想像延伸，相信台灣影像文化會因此書的出版，彌補長期缺蝕一角的等候，台灣電影的底蘊將更為厚實，實驗電影的形式 和風格也將更為多樣和豐富。